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quarta-feira, 11 de novembro de 2020

Alcione aprova iguarias do seu bar, criadas pela chef Kátia Barbosa

Em Neon: quarta-feira, 11 de novembro de 2020

A cantora  Alcione encontrou a chef Kátia Barbosa, do programa "Mestre  do Sabor", para degustar os petiscos que irão fazer parte do cardápio do "Bar Alcione, a Casa da Marrom". Dentre as delícias, além do famoso bolinho de feijoada, criado por Kátia, algumas iguarias como o bolinho de arroz de cuxá, de bobó de camarão, patinhas de caranguejo, croquetes de vaca atolada, empadinhas de porquinho, sanduíches de pernil, arroz do mar, pudim de cachaça e creme de cupuaçu com chocolate.  


Aliás, sabedora das qualidades culinárias de uma das irmãs de Alcione, Ivone Nazareth, a chef  fez questão de  convidá-la para  essa primeira degustação. O que resultou na criação, pelo dueto, do "dadinho de tapioca com geleia de pimenta". A geleia, deliciosa, é uma das especialidades de Ivone.


A casa, que fica no Casashopping, na Barra da Tijuca, na Zona Oeste do Rio, será inaugurada no dia 17/11 com uma extensa programação artística. Mas o primeiro espetáculo  presencial da cantora, depois da chegada da pandemia e com a presença dos fãs, será dia 19/11.  


Um evento duplamente comemorativo porque Alcione aniversaria em 21/11. 


O "Bar Alcione, a Casa da Marrom" estará aberto de segunda a domingo, com atrações diárias e diferenciadas, entre  artistas novos e consagrados, garçons cantores e a tradicional feijoada com roda de samba.

Sigam, no Instagram, @baralcione 

Fotos: Eliseu Fiúza

terça-feira, 10 de novembro de 2020

Festival Mix Brasil deste ano será online e gratuito

Em Neon: terça-feira, 10 de novembro de 2020


O 28° Festival Mix Brasil, um dos mais importantes eventos de cultura dedicados à diversidade do mundo, acontece de 11 a 22 de novembro de forma online e gratuita, mas  com algumas sessões presenciais de cinema no CineSesc, espetáculos teatrais no Centro Cultural da Diversidade, e exposição em diversos Centros Culturais de São Paulo, com um número limitado de espectadores e com todos os protocolos de segurança.  

Este ano serão exibidos 101  filmes de 24 países;  6 espetáculos teatrais inéditos, como Wonder! Vem pra Barra Pesada!" (espetáculo do teatro Oficina); shows com "Linn da Quebrada", "Jaloo",  "Martte" e "Bia Ferreira";  literatura; laboratório audiovisual; mesas sobre temas relevantes para comunidade lgbtqia+; artes visuais e o Show do Gongo com a Marisa Orth.


O  evento abrirá no dia 11/11, quarta-feira, às 20h, com uma cerimônia totalmente online, que contará com um pocket show da cantora Linn da Quebrada seguido da exibição do  premiado filme argentino, inédito no Brasil e selecionado para a seção  Panorama do festival de Berlim,  "As Mil e Uma" de Clarisa Navas, que ficará disponível na plataforma do Festival a partir do término do show. 

A programação de longas exibirá títulos  que fizeram parte da Seleção Oficial dos Festivais de Berlim, Veneza, Toronto, Sundance, Cannes e OutFest. Inéditos no Brasil, os destaques são "The World to Come" (EUA) de Mona Fastvold   que conta com Vanessa Kirby (The Crown);  "I Carry You With Me" (EUA, México) de Heidi Ewing, vencedor do prêmio do público em Sundance; "Saint-Narcisse" (Canadá) do enfant-terrible Bruce LaBruce; "Lingua Franca" (EUA, Filipinas) de Isabel Sandoval, melhor filme do Queer Lisboa deste ano; "Verão de 85" (França) de François Ozon, "Suk Suk" (Hong Kong, China) de Ray Yeung Pak; "Shiva Baby" (Canadá) comédia de Emma Seligman;  "Cured" (EUA) de Bennett Singer, Patrick Sammon, "  A Morte Virá e Levará Seus Olhos" (Chile) de José Luis Torres Leiva, "A Cidade Era Nossa" (Países Baixos), de Netty van Hoorn, documentário sobre o movimento lésbico holandês nos anos 70, entre outros. 


Já a Mostra Competitiva de filmes nacionais deste ano reúne 9 títulos, a maioria fará a sua première nacional no Festival. Os selecionados são: "A Torre", de Sérgio Borges (MG);  "Alfabeto Sexual", de André Medeiros Martins (SP); "Limiar", de Coraci Ruiz (SP); "Mães do Derick" de Dê Kelm (PR); "Meu Nome É Bagdá" de Caru Alves de Souza (SP); "Para Onde Voam as Feiticeiras", de Eliane Caffé, Carla Caffé e Beto Amaral (SP); "Valentina" de Cássio Pereira Dos Santos (MG/DF); "Vento Seco", de Daniel Nolasco (GO) e "Vil, Má", de  Gustavo Vinagre (SP).  

Toda a programação online do 28º Festival Mix Brasil poderá ser acessada gratuitamente pelo  mixbrasil.org.br


segunda-feira, 9 de novembro de 2020

A Miss Trans Internacional Ava Simões, a multiartista Valeria Barcellos e a Drag Queen Silvetty Montilla participam de live sobre Diversidade sexual

Em Neon: segunda-feira, 9 de novembro de 2020


A dentista, Miss Brasil, Miss Trans Internacional Ava Simões, a Drag Queen Silvetty Montilla e a multiartista, escritora e artista plástica Valeria Barcellos participam da nona live do ator e produtor Jô Santana, que será realizada na próxima quinta feira, dia 12 de novembro, às 20h, no canal do “YouTube/fatoproducoesartisticas e na plataforma: www.culturaemcasa.com.br”, com o tema “Negrxs e Diversidade Sexual no Brasil” com participações especiais da jornalista Lisa Gomes e Marcia Dailyn.

Jô Santana lança no primeiro trimestre de 2021 CURSO LIVRE GRATUITO “CURSO DE TEATRO MUSICAL NEGRO” Capacidade para 160 pessoas, a partir dos 18 anos, com duração de 03 anos e com as seguintes matérias: Experimental História da Arte; História do Teatro; Fonoaudiologia; Gestão Cultural; Interpretação; Dança; Canto; Língua portuguesa; Direção Cênica; Plano de Carreira; Antropologia; Dramaturgia; Cenografia; Figurino; Inglês; Francês; Pesquisa; Produção; Iluminação e Ensaio Geral.

No decorrer do processo, como subprodutos do mesmo, estão previstos ainda, sempre de forma gratuita: * Ciclo de Palestras/ Seminários, serão realizados encontros, abertos aos participantes e ao público em geral interessado. As temáticas terão como enfoque o engajamento do negro na sociedade, buscando promover e disseminar práticas que minimizem os conflitos gerados a partir do racismo, discriminação e estereotipia, identificar atitudes de reconhecimento e respeito às populações negra e afrodescendentes, proporcionar a reflexão crítica dos problemas oriundos de conflitos inter-raciais em ambientes de trabalho, instituições de ensino e em espaços públicos, estimular no público a relevância e o reconhecimento da cultura negra, identificar e compartilhar ações que promovam o respeito, a autoestima e a valorização dos aspectos culturais, comportamental e emocional do povo negro que possam ser executadas pelo poder público. Para tanto, serão convidados palestrantes que tenham notório reconhecimento nos temas propostos. * OFICINAS - Serão disponibilizadas Oficinas que venham abordar conteúdos de forma mais sucinta servindo como introdução e/ou reciclagem profissional, para 20 alunos por curso. O critério de seleção se dará da mesma maneira do curso principal, através de processo seletivo das aptidões, aberto ao público de maneira gratuita.

Serviço
Serie de Lives do Jô
Dia 12 de novembro (quinta feira)
Horário: 20H
Canal do YouTube/fatoproducoesartisticas e na plataforma: www.culturaemcasa.com.br

quinta-feira, 5 de novembro de 2020

Festival DIGO online começa hoje!

Em Neon: quinta-feira, 5 de novembro de 2020


O Festival Internacional da Diversidade Sexual e de Gênero de Goiás começa hoje, (05/11), e segue até o dia 20 de novembro. A programação do evento conta com a exibição de longas, curtas metragens, bate-papos com os diretores dos filmes, arte drag e espetáculos teatrais. Os filmes serão exibidos pelo site: digofestival.com.br e as demais atrações no Facebook do festival. O acesso é gratuito!


A abertura da 5º edição do DIGO, (05/11), terá uma intervenção artística do ator Global Bernardo de Assis. Além dele vários parceiros e realizadores darão depoimentos sobre a importância do festival para o movimento LGBTI+. Tanto essas; quanto todas as outras atividades da programação serão ao vivo, sempre às 19h, no facebook.com/digofestival. Neste mesmo dia o público já poderá conferir os filmes selecionados pela curadoria no site do festival.


Na sexta-feira, (06/11), o destaque é para o bate-papo com os realizadores dos curtas goianos. São eles: Iury Bueno do curta “O Arco Íris tem Sete Cores”, Guilherme SF do “A Colheita”, Pedro Artur Crivello “A Origem de Zelda”, Alana Ferreira “Nem Puta nem Santa” e Vicent Glen Gielen do filme “Verde Cor de Rosa”. No sábado, (07/11), a conversa será com os realizadores dos longas: “A Mulher da Luz Própria”, “Homens Pink”, “Madame”, “Que os Olhos Ruins Não te Enxerguem” e “Miss Amazonas”.


Nos dias 9 e 10 de novembro vão acontecer bate-papos com os diretores dos curtas selecionados para a Mostra Nacional. Nos dias 12 e 13 com os realizadores dos filmes que participam da Mostra Suzy Capo.  No dia 16 a conversa será sobre Mostra Paralela com os realizadores. Dia 18 será o momento de convidados e realizadores falarem sobre Mostra Internacionais.


A premiação dos filmes selecionados vai acontecer no dia 20 de novembro às 19h pelo perfil do DIGO no Facebook.  Os realizadores escolhidos pelo júri técnico e o público vão ganhar prêmios em dinheiro e cursos voltados para a área do cinema. Além, claro, do troféu DIGO.


Espetáculos online

O DIGO – Festival Internacional da Diversidade Sexual e de Gênero de Goiás tradicionalmente realiza além das exibições dos filmes diversas atividades artísticas. Nessa 5ª edição o público poderá assistir de forma online três espetáculos teatrais. As exibições vão acontecer na forma de live no Facebook do festival (facebook.com/digofestival). O acesso é gratuito!


O primeiro será “Vida Viada” que será apresentado no domingo (8/11) às 21h. O monólogo escrito e encenado pelo ator e cantor Guto Rocha descreve passagens da infância. “A ideia surgiu a partir de uma inquietação própria, da busca da minha infância como gay. E também da observação de outras crianças”, explica Guto.


“Inópia Humanóide” é o segundo espetáculo apresentado durante o festival. Ele será exibido do Rio de Janeiro no domingo, (15/11), às 19h.  A peça aborda de forma filosófica as perseguições às minorias, do ataque sistêmico ao que diverge ao poder instituído com base na truculência gerada pela ignorância arquitetada por um sistema genocida, corrupto e brutal. O monólogo escrito e dirigido por Ivan Martins tem a atuação do ator Mario Cardona Jr.


Para finalizar a série de espetáculos teatrais, “Ai De Mim Que Romântique” é um monólogo escrito por Júnior Bueno e interpretado por Nunna Queer. A peça fala sobre a dificuldade de ser romântico, independentemente de gênero ou idade. A proposta é utilizar do humor para refletir sobre as relações humanas. Anote aí! A exibição ocorre quinta-feira (19/11) às 21h, também no Facebook do DIGO.


SERVIÇO
5º DIGO – Festival Internacional da Diversidade Sexual e de Gênero de Goiás
Quando: 5 a 20 de novembro
Onde: digofestival.com.br e facebook.com/digofestival
É de graça!


quinta-feira, 24 de setembro de 2020

Jô Santana recebe em live no YouTube, políticos e personalidades do cenário cultural para um bate papo sobre 'Mulher Negra na Política, Agora!'

Em Neon: quinta-feira, 24 de setembro de 2020

Foto: Divulgação

Em continuação a serie de lives, o ator e produtor Jô Santana realiza hoje, 24 de setembro, às 20h, no canal do “YouTube/fatoproducoesartisticas e na plataforma: www.culturaemcasa.com.br”, sua quinta live, onde conversa no primeiro bloco com a candidata a prefeitura do estado do RJ Benedita da Silva e a deputada estadual por MG Andréa de Jesus, e no segundo bloco a fundadora do museu do samba Nilcemar Nogueira, a educadora Gigi Poetisa, a deputada estadual pela Bahia Olivia Santana e a gestora e pensadora de politicas publicas de cultura Aline Torres, para um papo sobre “Mulher Negra na Política, Agora” e com a participação especial da cantora Sandra Portela.

Jô Santana lança no primeiro trimestre de 2021 CURSO LIVRE GRATUITO “CURSO DE TEATRO MUSICAL NEGRO” Capacidade para 160 pessoas, a partir dos 18 anos, com duração de 03 anos e com as seguintes matérias: Experimental História da Arte; História do Teatro; Fonoaudiologia; Gestão Cultural; Interpretação; Dança; Canto; Língua portuguesa; Direção Cênica; Plano de Carreira; Antropologia; Dramaturgia; Cenografia; Figurino; Inglês; Francês; Pesquisa; Produção; Iluminação e Ensaio Geral.

No decorrer do processo, como subprodutos do mesmo, estão previstos ainda, sempre de forma gratuita: *Ciclo de Palestras/ Seminários, serão realizados encontros, abertos aos participantes e ao público em geral interessado. As temáticas terão como enfoque o engajamento do negro na sociedade, buscando promover e disseminar práticas que minimizem os conflitos gerados a partir do racismo, discriminação e estereotipia, identificar atitudes de reconhecimento e respeito às populações negra e afrodescendentes, proporcionar a reflexão crítica dos problemas oriundos de conflitos inter-raciais em ambientes de trabalho, instituições de ensino e em espaços públicos, estimular no público a relevância e o reconhecimento da cultura negra, identificar e compartilhar ações que promovam o respeito, a autoestima e a valorização dos aspectos culturais, comportamental e emocional do povo negro que possam ser executadas pelo poder público. Para tanto, serão convidados palestrantes que tenham notório reconhecimento nos temas propostos. 

*OFICINAS - Serão disponibilizadas Oficinas que venham abordar conteúdos de forma mais sucinta servindo como introdução e/ou reciclagem profissional, para 20 alunos por curso. O critério de seleção se dará da mesma maneira do curso principal, através de processo seletivo das aptidões, aberto ao público de maneira gratuita.

Serviço

Série de Lives do Jô

Dia 24 de Setembro (quinta feira)

Horário: 20H

Canal do YouTube/fatoproducoesartisticas e na plataforma: www.culturaemcasa.com.br

Agenda das próximas lives

OUTUBRO 2020

Dia 08 - 6ª LIVE – “ Literatura – Carolina de Jesus”

Tema: Carolina, uma revolução na Literatura

Convidado: Zezé Motta – Atriz e Cantora

Convidado: Vera Eunice de Jesus – Professora e filha de Carolina de Jesus

Convidado: Andrea Ribeiro - Atriz que interpreta Carolina de Jesus no Teatro


 Dia 22 – 7ª LIVE – “Educação”

Tema: Negros na educação do Brasil, uma luta constante

Convidado: Andréa Cavalheiro – Cantora e Atriz

Convidado: Katiúscia Ribeiro – Professora, Mestra e Doutoranda em Filosofia na UFRJ

Convidado: Naiara Paula – Professora, Mestra e Doutoranda em Filosofia Africana, Arte e Estética na UFRJ


Dia 29 – 8ª LIVE – “Economia”

Tema: Economia, O negro e o mercado de trabalho”

Convidado: Grazzi Brasil - Cantora e atriz

Convidado: Valdirene de Assis – Advogada e Procuradora do Ministério do Trabalho/MQR e Coordenadora Nacional da Cordaigualdade do MPT

Convidado: Adriana Barbosa – Gestora Cultural e de Eventos e criadora da Feira Preta


NOVEMBRO 2020

Dia 12 – 9ª LIVE – “Diversidade Sexual”

Tema: O negro e a diversidade sexual

Convidado: Valeria Barcellos - Cantora e ativista

Convidado: Ava Simões – Dentista e Miss Trans Star

Convidado: Erika Hilton – Ativista e Co- Deputada Estadual em São Paulo 


Dia 26 - 10ª LIVE – “Redes Sociais e Racismo”

Tema: O Movimento Negro e as redes sociais

Convidado: Isabel Filardis– Atriz e Digital Influencer

Convidado: Erico Bras – Ator e apresentador

Convidado: Marco Fera – Ator e Digital Influencer


DEZEMBRO 2020 

Dia 10 – 11ª LIVE – “Infância”

Tema: As bases da estrutura, o Racismo na Infância

Convidado: Sérgio Malheiros- Ator

Convidado: JP Rufino – Ator Mirim

Convidado: Bruno Gagliasso – Ator (a confirmar)

Rádio Paparazzi e o Programa Pointmix realizam Live Solidária em prol à campanhas em São Paulo


Entendendo o papel importante que os meios de comunicação tem, não somente de levar informação mais de ser prestadora de serviços, é que surgiu a ídeia da Live Solidária, que será realizada pela Rádio Paparazzi e o programa Pointmix no próximo dia 26 de setembro em São Paulo, comandado pela Apresentadora Mabel Zeballos.

O local escolhido foi o deck Mixto Bar Gastronomia do Hotel Capcana, localizado na Alameda Santos na região do Jardins.

O objetivo é apoiar e colaborar ações solidárias entre elas: a “campanha do agasalho” da ONG Locomotiva da Alegria, a “Ação Voluntária e Solidária “coordenada pelo carnavalesco Hernane Siqueira e a campanha ‘Doe a Quem Doar” idealizada pela influenciadora digital Ana Paula Anzelotti .

O Dj Marcos Seya é o Dj oficial da live e promete agitar a programação e ainda conta com a participação do Dj Benkx e o Dj Rodrigo Forshaid.

Ao vivo pela Rádio Paparazzi www.paparazzi.com.br,e transmissão para as redes sociais @paparazzing e pelo Youtube https://www.youtube.com/channel/UCCrqCClp7kNiqiN7d_IqqKA/ feita pela produtora VALLEY.

A live conta com a parceria do Hotel Capcana @hotelcapcana ,Mixto Bar Gastronomia @mixtogastrobar, Guirá Filmes @guirafilmes,Produtora Valley @estudio_valley,Love Fashion @lovefashion_sp,Love Hair @lovehairsp,Delícias da Fofuxa @deliciasdafofuxa,Studio Débora Deiros @studiodeboradeiros,House Party SP @housepartysp

Assista  o teaser aqui


Serviço Completo 

Data :26 de Setembro

Horário: Das 17:30 as 19:30

Onde: Rádio Paparazzi www.paparazzi.com.br

TV Interativa Soul TV - Canal Soul do Bem disponível para Smart tvs da LG www.soultv.com.br

Redes Sociais: @paparazzing

Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCCrqCClp7kNiqiN7d_IqqKA/

quarta-feira, 23 de setembro de 2020

TikTok se desculpa por remover o conteúdo LGBTI: 'Realmente entendemos errado'

Em Neon: quarta-feira, 23 de setembro de 2020

Foto: Reprodução da Internet

A TikTok agora diz que só reduzirá o conteúdo gay se for solicitado pelas agências locais de aplicação da lei.

O aplicativo de mídia social de compartilhamento de vídeo TikTok se desculpou por suprimir o conteúdo LGBTI.

Segundo o site Gay Star News, o aplicativo de enorme sucesso tem cerca de 800 milhões de usuários em todo o mundo. Chegou às manchetes nas últimas semanas porque o presidente Donald Trump ameaçou bani-lo nos EUA por temer a segurança de dados. A TikTok é propriedade da empresa chinesa ByteDance.

No entanto, antes disso, houve uma crítica de que o aplicativo suprimiu conteúdo LGBTI. Os críticos dizem que o aplicativo toma medidas para evitar que esse conteúdo - até mesmo imagens de homens de mãos dadas - se torne viral em alguns países.

Hashtags sujeitas a shadowbans
No início deste mês, a TikTok admitiu que restringia hashtags relacionadas a LGBTI em alguns países. O Australian Strategic Policy Institute (ASPI) conduziu um estudo em hashtags TikTok. Ele encontrou hashtags relacionadas a LGBTI 'shadowbans' em países como Jordânia, Rússia e Bósnia. Por exemplo, se você pesquisar a palavra transgênero em árabe, nenhum resultado será obtido.

Quando o estudo foi divulgado, TikTok disse que algumas hashtags foram sinalizadas como muitas vezes levando a conteúdo pornográfico. Ele também disse que algumas hashtags foram restritas para cumprir as leis locais.

O diretor de políticas públicas da TikTok na Europa, Oriente Médio e África, Theo Bertram, foi questionado por um comitê parlamentar britânico. Ele foi mais longe, dizendo: 'Sinto muito, realmente entendemos errado', relata a Fundação Thomson Reuters.

Bertram disse que restringir a disseminação de conteúdo gay e trans, junto com vídeos de usuários plus size e deficientes físicos, foi feito com boas intenções: para prevenir o bullying online.

"Foi uma ideia terrível", ele admitiu. Daqui para frente, ele disse que a TikTok só agirá para evitar a propagação de conteúdo queer se solicitada por agências de segurança específicas. Ele destacou a lei de propaganda anti-gay na Rússia como um exemplo em que a TikTok pode ser forçada a agir. No entanto, ele esclareceu que a considerava uma lei 'terrível'.

'Acho que a lei russa é terrível e nossa comunidade também... Mas, infelizmente, temos que cumprir as solicitações legais nos países em que operamos.'

No fim de semana passado, o presidente Trump ameaçou introduzir uma proibição dos EUA ao TikTok em 48 horas. No entanto, a ação ameaçada parecia ter sido evitada 11 horas após o Presidente aprovar uma venda do aplicativo para a Oracle e ao Wal-Mart, com sede nos EUA.

Miss Abby OMG é a 1ª brasileira a participar da franquia 'RuPaul's Drag Race'


O Reallity Show "RuPaul' Drag Race" ganhou o mundo inteiro e levou a cultura drag para os quatro cantos. Além dos Estados Unidos, a franquia chegou ao Reino Unido, ao Canadá e à Tailândia. Agora se aventura na Holando e nessa versão traz a primeira drag queen brasileira a participar da competição.

A brasileira em questão é Miss Abby OMG, nome artístico de Henrique dos Santos, 25 anos, que foi criado no Brasil e mora na Europa, na cidade de Breda, na Holanda, onde há quatro anos atua na comunidade drag local. 


O estilista Fred Van Leer é o apresentador da versão holandesa do reality, que estreou no dia 18/09. 

Abby não é a única drag da América do Sul, tem também a peruana Envy Peru. Elas disputarão o programa com outras oito competidoras: Roem, ChelseaBoy, Janey Jacké, Ma’MaQueen, Madame Madness, Sederginne, Patty Pam-Pam e Megan Schoonbrood.

Megan Schoonbrood

Patty Pam-Pam


Sederginne

Envy Peru

Madame Madness

Ma’MaQueen

Janey Jacké

ChelseaBoy

Roem
Miss Abby OMG



quinta-feira, 20 de agosto de 2020

Festival Internacional de Curtas traz 212 filmes de 46 países, alguns produzidos na quarentena

Em Neon: quinta-feira, 20 de agosto de 2020

A 31ª edição do Festival Internacional de Curtas Metragens – Curta Kinoforum abre nessa quarta, 20, e vai até 30 de agosto em edição totalmente virtual e gratuita. Neste ano o evento apresenta um total de 212 filmes de 46 países, promovendo uma verdadeira "Volta ao Mundo", incluindo  curtas produzidos durante a quarentena (Covid-19). 

Na programação do Festival, um dos maiores e mais tradicionais eventos dedicados ao formato no mundo, tem filmes selecionados e premiados nos festivais de Cannes, Veneza, Roterdã, Sundance,  Locarno, entre outros. Já os títulos nacionais trazem representantes de 12 estados brasileiros (SP, RJ, MG, ES, PE, BA, AM, CE, RN, AL, RS,  SC) e do Distrito Federal.

Criado e dirigido por Zita Carvalhosa e organizado pela Associação Cultural Kinoforum, a programação do festival é dividida na Mostra Limite, com curtas realizados em todos os cantos do mundo sob prismas únicos, Mostra Internacional, Mostra Latino-Americana, Programas Brasileiros, Mostra Infantojuvenil, Programas Especiais e Atividades Paralelas. No elenco dos filmes nacionais e internacionais estão atores e atrizes de renome como Matt Dilon (ator indicado ao Oscar), Elisa Lucinda e Bruna Linzmeyer (em "Alfazema", de Sabrina Fidalgo), Flávio Bauraqui (em "Lugar Comum", de Gabriel Amaral),  Gilda Nomacce, entre outros. 

O evento ainda promove o "A Cidade é Uma Tela" – que projetará durante todos os dias do festival, às 19h, na fachada de um prédio do bairro paulistano e, os curtas do programa Experimenta. Já o programa "Novas Áfricas", que tem curadoria de Claire Diao, considerada como uma das mais importantes especialistas na cinematografia contemporânea da África e da diáspora africana, traz 13 obras, realizadas de 2017 a 2019 em países como Senegal, Marrocos, Congo, Quênia e Líbia.

Novidade: Os filmes, as lives e demais atividades virtuais do Festival de Curtas são acessíveis através do endereço kinoforum.org.br ou pelos aplicativos InnSaei.tv para celulares, tablets e smart TVs disponíveis nas lojas do Google Play ou Apple Store (para televisores, utilizar Airplay e Chromecast).  Isto é poderão ser assistidas em qualquer parte do Brasil e em qualquer formato.

No dia 20/08, quinta-feira, às 20h00, acontece a cerimônia de abertura, de forma virtual, com exibição de títulos de destaque do festival.

Para Zita Carvalhosa, "o grande desafio desta edição do festival foi colocado quando foram estabelecidas as medidas de confinamento social, no mês de março, e a inviabilidade de eventos presenciais. Foi quando tivemos que decidir se iríamos manter suas datas tradicionais em agosto e como seria se não pudesse ser presencial. Decidimos continuar o processo de seleção e no início de maio já não tínhamos mais dúvidas e partimos firme para desenhar a edição online, buscando uma navegação amigável e prazerosa para exibir mais de duas centenas de curtas-metragens". Segundo a diretora do festival, "o esforço maior foi buscar, no ambiente virtual, o próprio ambiente do evento, com seus fundamentais encontros entre o público cinéfilo e os cineastas e profissionais de várias latitudes e longitudes. Para tal, buscamos uma parceria que aceitasse essa premissa de construir uma plataforma especialmente desenhada para um festival com programação dinâmica e com a possibilidade de apresentar sessões de filmes e garantir as trocas entre as pessoas". O resultado, na sua opinião, "está se mostrando bastante positivo". Carvalhosa acredita que "a exibição nessas novas telas veio para somar, mesmo quando a crise sanitária tiver passado".

A programação do festival é organizada em Mostra Limite, Mostra Internacional, Mostra Latino-Americana, Programas Brasileiros, Mostra Infantojuvenil, Programas Especiais e Atividades Paralelas.

Mostra Limite

Unsound (Sem Som) (EUA) - Vivian Ostrovsky

Seção dedicada à experimentação e reinvenção, a Mostra Limite se propõe a criar pontes estéticas e semânticas entre curtas-metragens realizados em todos os cantos do mundo, apostando na inovação da linguagem audiovisual sob prismas únicos e originais. Este ano, a mostra é organizada sob três temas: "Brutalismo", abordando choques entre humanismo e brutalidade, "O Império da Palavra", com experiências sensoriais em que impera a palavra impera, e "Onde Está Todo Mundo?", no qual as pessoas vão desaparecendo, fundindo-se ao cenário. É o caso de "Serial Paralallels" (de Max Hattler, Hong Kong/Alemanha), premiado no Festival de Annecy (considerado como a "Cannes" da animação), que retrata o ambiente urbano de Hong Kong visto da perspectiva conceitual do celuloide. O cubano "A Travessia", de Otávio Almeida, foi selecionado para o IDFA-Amsterdã, o mais importante festival internacional de documentários e segue a jornada solitária de um homem no ambiente natural inóspito da Sierra Maestra, a mais alta cordilheira cubana e berço da Revolução Cubana há mais de 50 anos. Filmado em Trípoli, no Líbano, o documentário "Formas Concretas de Resistência" (Reino Unido) é dirigido pelo conceituado cineasta experimental Nick Jordan e focaliza a abandonada Feira Internacional Permanente da cidade de Trípoli (Líbano), projetada por Oscar Niemeyer, incluindo um dos últimos depoimentos do arquiteto brasileiro. Já "Unsound (Sem Som)" (EUA), da brasileira Vivian Ostrovsky, foi vencedor de prêmio especial no Festival Signes de Nuit (Paris) ao colocar o desafio de fazer o espectador ver o som. Coprodução entre a França e Marrocos, "O Portão de Ceuta", de Randa Maroufi, mostra uma série de reconstituições de situações observadas em Ceuta, enclave espanhol em solo marroquino e foi o grande vencedor do Festival de Tampere (Finlândia), considerado um dos mais importantes eventos internacionais dedicados ao curta-metragem.

Mostra Internacional

"E Daí, Se o Rebanho Morrer?" (França/Marrocos) - Sofia Alaoui

Na Mostra Internacional destaca-se "A Queda" (de Jonathan Glazer, Reino Unido/EUA), no qual o diretor Jonathan Glazer (o mesmo de "Sob a Pele", com Scartlett Johansson) se inspirou em gravura de Francisco Goya e convida o espectador a projetar suas preocupações e interpretações. Eleito com o melhor curta internacional no prestigioso Festival de Sundance, "E Daí, Se o Rebanho Morrer?" (França/Marrocos), de Sofia Alaoui, tem como protagonista um jovem pastor que vive nas montanhas e é forçado a enfrentar a neve para conseguir comida e se depara com um fenômeno sobrenatural. O ator indicado ao Oscar Matt Dilon vive o protagonista do alemão "Nimic", um violoncelista que tem um encontro no metrô que tem desdobramentos inesperados nesta obra selecionada para o Festival de Locarno do mesmo diretor de "A Lagosta", Yorgos Lanthimos. Vencedor do Prêmio Orizzonti no Festival de Veneza, "Querida" (Paquistão/EUA), de Saim Sadiq, reúne uma cabra sacrificial desaparece, uma sonhadora garota trans compete pelos holofotes e um jovem ingênuo se apaixona. Rara produção do Casaquistão, aqui em uma coprodução com a Suíça, "Paola Faz Um Pedido", de Zhannat Alshanova, aborda uma trabalhadora que começa a sentir que está perdendo o lado mais excitante de sua vida, foi realizado em oficina ministrada pelo consagrado cineasta Bela Tarr e esteve na seleção dos festivais de Locarno e Sundance. Vencedor do Grand Prix de Clermont-Ferrand, o mais renomado evento internacional dedicado ao filme curto, "Boa Noite", de Anthony Nti (Bélgica), focaliza um estrangeiro em Gana recebe uma missão de sua gangue para encontrar crianças para um trabalho arriscado. "O Inferno e Tal" (Enrique Buleo, Espanha), que foi vencedor de menção especial do júri no Festival de Clermont-Ferrand e selecionado para o Festival de Cartagena de Índias, na Colômbia, mostra uma loja ilegal, onde encontram-se livros de autoajuda e calendários com fotos de mulheres nuas. Selecionada para a Semana da Crítica do Festival de Cannes, "O Amante de Manila" (Noruega/Filipinas), de Johanna Pyykkö, acompanha um norueguês de meia-idade que conheceu uma filipina com quem ele deseja compartilhar sua vida, mas hoje nada corre conforme o planejado.

Mostra Latino-Americana

Os Anéis da Serpente (Chile) - Edison Cájas

A Mostra Latino-Americana deste ano programou 15 títulos, representando a Argentina, Bolívia, Chile, Colômbia, México, Peru e Uruguai. Entre os destaques está "Febre Austral" (de Thomas Woodroffe, Chile), descrito como um conto visceral e original sobre o corpo e a intimidade, tendo integrado as seleções oficiais dos festivais de San Sebastián (onde recebeu menção especial do júri), Veneza, Toronto e Nova York. Coprodução entre a Colômbia e o México, "Sol de Planície" (de Manuela Irene Espitia) é protagonizado por três gerações de mulheres que experimentam diferentes estados emocionais e esteve nas seleções dos festivais de Clermont-Ferrand e Morelia. Já "Os Anéis da Serpente" (de Edison Cájas, Chile) se passa em 1991 e traz uma professora de medicina legal que tem seu nome revelado em uma lista de ex-agentes da ditadura daquele país. Mamapara (Mãe Chuva)", de Alberto Flores Vilca (Peru), é um filme intimista e poético sobre uma solitária mulher quíchua vivendo no altiplano peruano, tendo sido selecionado para os festivais de Clermont-Ferrand e Toulouse. 

Programas Brasileiros

O Colírio do Corman Me Deixou Doido Demais (Brasil) - Ivan Cardoso

A programação brasileira do Festival Internacional de Curtas Metragens de São Paulo – Curta Kinoforum conta com 40 filmes selecionados de todas as regiões do país, com vários títulos tendo obtido premiações em festivais nacionais e internacionais. Estão presentes produções de 12 estados brasileiros e do Distrito Federal. Divididas entre a Mostra Brasil e a Mostra Competitiva - esta, conta no júri com a atriz Camila Pitanga e com os cineastas Kleber Mendonça Filho e Susanna Lira-, as obras são assinadas por diretores veteranos e também por cineastas estreantes. Entre os realizadores com carreira reconhecida está Ivan Cardoso (de "O Segredo da Múmia"), que no curta selecionado para o Festival de Roterdã "O Colírio do Corman Me Deixou Doido Demais" realizou um filme feito à mão - riscando, desenhando, furando, interferindo, manchando, e até apagando imagens. Daniela Thomas (de "O Primeiro Dia") assina "Tuã Ingugu [Olhos d'Água]", sobre a importância da água na cosmogonia dos Kalapalo, etnia que vive no Parque Indígena do Xingu. Cláudia Priscilla (de "Bixa Travesty") dirige ao lado de Mariana Lacerda "Nosso Amor Vai Embora", um documentário sobre o cineasta Hilton Lacerda. Em "Viva Alfredinho!", Roberto Berliner (de "A Pessoa é Para o que Nasce") celebra o bar carioca Big Big, um verdadeiro patrimônio cultural. Selecionado para o Festival de Roterdã, "Vitória", de Ricardo Alves Jr. (de "Elon Não Acredita na Morte") tem como protagonista uma operária de uma fábrica de tecidos que aventa a possibilidade de agir coletivamente e transformar a ordem vigente. Entre os realizadores estreantes está Camila Kater, que teve seu "Carne", no qual mulheres compartilham suas experiências em relação ao corpo, premiado no Festival de Locarno e selecionado para o Festival de Toronto. Também estreantes são Rodrigo Ribeiro, com "A Morte Branca do Feiticeiro Negro", que transforma as memórias de um passado escravagista em paisagens etéreas e ruídos angustiantes, e o quarteto Nayara Mendl, Vita Pereira, Rosa Caldeira e Stheffany Fernanda, de "Perifericu", vencedor do prêmio do público no festival Mix Brasil, que trata das adversidades de ser LGBT no extremo sul da cidade de São Paulo. E nos elencos dos filmes brasileiros estão atores e atrizes de renome, como Elisa Lucinda e Bruna Linzmeyer (em "Alfazema", de Sabrina Fidalgo), Helena Ignez (em "Extratos", de Sinai Sganzerla, e em "Carne", de Camila Kater), Gilda Nomacce (em "Estamos Todos na Sarjeta, Mas Alguns de Nós Olham as Estrelas", de Sergio Silva e João Marcos de Almeida), Flávio Bauraqui (em "Lugar Comum", de Gabriel Amaral) e Luciana Souza (em "Inabitável", de Matheus Farias e Enock Carvalho), que é também cantora seis vezes indicada aos Emmy Awards. A programação brasileira também conta com uma seleção de cinema indígena: "O Verbo Se Fez Carne", de Ziel Karapotó, "Agahü: O Sal Do Xingu", de Takumã Kuikuro, e "Mãtãnãg, A Encantada", curta de animação realizado pela Comunidade Maxakali Aldeia Verde. Finalmente, fazem suas estreias no evento, entre outros títulos inéditos, "O Jardim Fantástico", de Fábio Baldo e Tico Dias, "A Maior Massa de Granito do Mundo, de Luís Felipe Labaki, e "Receita de Caranguejo", de Issis Valenzuela, protagonizado pela atriz e ativista Preta Ferreira. Completam os programas as sessões dedicadas a trabalhos oriundos de oficinas de realização audiovisual, compreendendo curtas-metragens ligados a atividades que promovem a inclusão social por meio do cinema e o acesso à discussão e à produção audiovisual. São, ao todo, 15 filmes de várias partes do país, divididos em três programas. O primeiro, Oficinas Brasil, é uma coletânea de títulos realizados em diversas localidades brasileiras, selecionados a partir das inscrições feitas por seus responsáveis. O segundo programa apresenta os resultados da oficina de cinema online do projeto É Nóis na Fita, intitulado É Nóis em Casa, com obras realizadas em meio ao isolamento social. Já o terceiro programa é dedicado às Oficinas Kinoforum, com quatro produções realizados durante a Oficina Módulo 1 - Sesc Guarulhos e três filmes feitos pelos alunos da Oficina Módulo 2 – Spcine.

Mostra Infantojuvenil

Superbot (França) - Emmanuel Pierrat, Pierre-André Fontaine e Rémy Leroy

Em 2020, a Mostra Infantojuvenil está dividida em quatro programas. O infantil "Natureza Fantástica" traz nove produções: "Preto e Branco" (de Jesús Pérez e Gerd Gockell, Suíça/Alemanha), "Superbot" (Emmanuel Pierrat, Pierre-André Fontaine e Rémy Leroy, França), "Cobertor" (Marina Moshkova, Rússia), "Cuidado com o Lobo" (Nicolas Bianco-Levrin e Julie Rembauville, França, selecionado para os festivais L'Hiver Sera Court, Kid First!, Cinemagic e Micro Festival), "Noite na Ópera" (Lanyibo Dong, Wenpai Song, Oriane Thibault, Audrey Von Hatten e Christine Zheng, França), "O Mundo de Dalia" (Javier Navarro Aviles, França), "Os Heróis Que Ficam em Casa" (Todor Nikolov, Bulgária) e os brasileiros "Tecendo o Amanhã" (Alice Andreoli Hirata) e "Trincheira" (Paulo Silver, vencedor dos prêmios de melhor roteiro e melhor direção de arte na Mostra Sururude Cinema Alagoano. O segundo programa infantil, intitulado "Volta ao Mundo em Cinco Filmes", reúne "Gelo na Água" (Mathieu Barbe, Damien Desvignes e Victor Hayé, França), "Corredores do Deserto" (Aleksandar Vuksanovic, Austrália), "Rekab" (Pierre B, Reino Unido/França), "Meu Avô Conhece o King Kong" (Miguel Sáez Plaza, Espanha), "Difícil é Não Brincar" (Papoula Bicalho, Brasil). Trechos destes curtas fazem parte das lives "Palhaços Apresentam Curtas para Crianças" e "Mímicos Apresentam Curtas Para Crianças", nos dias 22 23/08, respectivamente. Já as exibições público juvenil apresentam, no programa "Primeiros Amores", "Fermento" (Carlos Eduardo Ceccon, Brasil), "O Beijo" (Alexa Centurión, Peru), "Estações Instáveis" (Florian Goralsky, França, vencedor do Orix de l'Association Brochet d'Or no Festival de Cinema Jovem de Lyon) e "O Clube" (Emiliano Martinez, Argentina). "Onde é O Rolê" é o título do segundo programa juvenil e dele fazem parte as produções "Baleias Não Nadam" (Matthieu Ruyssen, França), "Kallima" (Ashkan Ahmadi, Irã) e as brasileiras "Portugal Pequeno" (Victor Quintanilha Moura Dias) e "Ocupa" (Juliana Pfeifer).

Programas Especiais

Prisioneiro e Carcereiro (Líbia) - Muhannad Lamin

Parte dos Programas Especiais, Novas Áfricas tem curadoria de Claire Diao, jornalista e crítica de cinema francesa com origens em Burkina Faso, considerada como uma das mais importantes especialistas na cinematografia contemporânea da África e da diáspora africana. No total, são 13 obras, realizadas de 2017 a 2019 em países como Senegal, Marrocos, Congo, Quênia e Líbia, entre outros, em uma grade organizada em três sessões - "Mulheres Africanas", "Rebeliões" e "Música e Cinema". Diao participa da masterclass "A Importância de Existir nas Telas", ao lado das curadoras Janaína Oliveira e Rayanne Layssa. 

Já o programa especial Mostra SEANIMA, uma parceria do festival com o Seanima – Seminário Brasileiro em Estudos da Animação, reúne doze títulos produzidos em 2019 nos estados de Minas Gerais, Rio de Janeiro, Rio Grande do Sul e São Paulo. É complementado pelo debate "Animação Como Cinema, Artes e Design: Interseções Entre Universos", que discute com especialistas, entre outros temas, a animação como agente social com potencial da linguagem audiovisual e a narrativa imagética. Da mesa participam  e Antonio Fialho, Carla Schneider, Claudia Bolshaw e João Paulo Schlittler.

Por sua vez, Experimenta é programa especial que apresenta autores que se destacam pela originalidade de sua obra, como é o caso de Ji Su Kang-Gatto, artista multimídia nascida na Coreia do Sul e radicada na Alemanha. Ela é responsável pela série de curta "Identidades e Receitas", da qual o festival exibe, em parceria com o Instituto Goethe de São Paulo, nove episódios, como "Como Preparar Janchi Guksu" e "Como Preparar Samgyetang". Uma entrevista com Ji Su Kang-Gatto, feita especialmente para o festival, é exibida ao final dos filmes. Além da exibição online, o títulos dos programa especial ganham projeção no período do evento em fachada de prédio localizado no bairro paulistano de Vila Buarque.

No programa especial Terror na Tela – A Grande Noite estão cinco títulos cuja temática privilegia acontecimentos noturnos: "Na Praça Escura" (Argentina), de Nicolás Schujman, selecionado para os festivais de Roterdã e Bafici, e "O Teste" (Alemanha), de Philipp Christopher, vencedor do prêmio de melhor curta nos festivais Mo.bile Filmfestival e Short To The Point, além dos brasileiros "Ligue Depois da Meia-Noite", de Sabrina Tenfiche, "Shunkan", de Ricardo Albuquerque e "Deserto Estrangeiro", de Davi Pretto (diretor do longa "Rifle"). 

Mercosul em Curtas traz nove filmes – representando Argentina, Brasil, Paraguai e Uruguai – que foram selecionados pela RECAM, órgão consultor do Mercosul para cinema e audiovisual, e fazem parte do catálogo da Rede de Salas Digitais do Mercosul. Destacam-se neste programa especial "Maracanazo" (Alejandro Zambianchi, Argentina), uma comédia romântica de narrativa futebolística intensa, passada em um bar perdido em Buenos Aires, "Na Boca de Todas" (Colectivo RAMA, Argentina), trabalho coletivo feminista realizado por 25 mulheres animadoras, usando diferentes técnicas e criando interações entre os conceitos "boca" e "comunicação", e "Antonieta" (Flávia Person, Brasil), documentário sobre Antonieta de Barros (1901-1952), mulher, negra, professora, cronista, feminista e que se tornou a primeira negra a assumir um mandato popular no país.

Com exibição online e também presencial em um cinema drive-in (no Drive-in Paradiso, em São Paulo), o programa especial Curta em Casa exibe os dez trabalhos mais votados do projeto homônimo, uma iniciativa do Instituto Criar, Spcine e Projeto Paradiso que disponibilizou bolsas para 200 curtas-metragistas moradores das periferias de São Paulo. O resultado são visões dos aspectos da pandemia de Covid-19 nas quebradas de São Paulo, sendo tudo produzido dentro de casa. Os dez mais bem avaliados em votação popular são "Aflora" (Jota - Joyce Carmo), "Dádiva" (Evelyn Santos), "Gatilho" (Glória Maria), "Hiato" (Gustavo Pera), "O Interior" (Alice Stamato e Márcio Masselli), "Aos Olhos de Uma Criança" (Marginalia), "Placa-Mãe" (Ignacio Barcelos), "A Procura Que Vai Chegar" (Lara Júlia, Abraão Kimberley e Ícaro Pio), "Quarentena na Laje" (Bruno Rodrigues e Danrley Soares Rosa), "Quase Me Fizeram Acreditar Que Eu Não Existia" (Rachel Daniel e Arthur Alfaia).

Finalmente, Criatividade em Tempo de Crise é programa especial com sete títulos clássicos brasileiros, realizados no período denominado Primavera do Curta (1986 – 1996). As obras têm direção assinada por cineastas que ganharam relevância em suas posteriores carreiras no longa-metragem. A retrospectiva reúne obras de Laís Bodanzky ("Cartão Vermelho"), Tata Amaral ("Viver a Vida"), Jorge Furtado ("Ilha das Flores"), Beto Brant ("Dov'è Meneghetti?"), Carla Camurati "A Mulher Fatal Encontra o Homem Ideal"), Anna Muylaert ("A Origem dos Bebês Segundo Kiki Cavalcanti") e Cao Hamburger e Eliana Fonseca ("Frankstein Punk").

Atividades Paralelas

Nas Atividades Paralelas está agendado o seminário internacional Conexão USP Kinoforum, com três mesas organizadas pelo Departamento de Cinema, Rádio e Televisão da Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo, pela Associação Cultural Kinoforum e pelo Museu da Imagem e do Som de São Paulo, com curadoria de Almir Almas (USP), Esther Hamburger (USP SCEDI/CILECT) e Eduardo Santos Mendes (USP). Os temas dos encontros são "Cinema, Memória e Construção do Futuro", "Pedagogia Pós-Pandemia – Como as Universidades Podem Ajudar a Criar um Mundo Mais Justo e Igualitário" e "Arlindo Machado - Uma Celebração Poética", este último incluindo performance de diversos artistas.

Webinar "Curtas-Metragens na Sala de Aula" reúne educadores e programadores audiovisuais para professores da Rede Pública de Ensino sobre o uso do curta-metragem e da linguagem audiovisual como ferramenta educacional. Uma das Atividades Paralelas da programação, o seminário conta com a coordenadora de oficinas de animação Marta Russo, Moira Toledo, coordenadora de projetos de educação audiovisual, Ralph Friedericks, cineasta e coordenar de oficinas audiovisuais para crianças e adolescentes.

Uma das lives agendadas nas Atividades Paralelas do evento é "Do Curta ao Longa", na qual Dois realizadores premiados debatem os diferentes processos de criação, direção e produção entre curtas e longas-metragens. Participam a cineasta Caru Alves de Souza, que venceu o Festival do rio com o longa "De Menor" e este ano, com "Meu Nome é Bagdá", conquistou o prêmio de melhor filme pelo júri internacional da Mostra Generation 14plus do Festival de Berlim. Da live participa ainda o diretor João Paulo Miranda, cujo primeiro longa-metragem, "Casa de Antiguidades", fez parte da seleção oficial do Festival de Cannes 2020.

Já o debate "Caminhos do Audiovisual Latino-Americano" propõe uma reflexão sobre a cinematografia da América Latina, destacando as colaborações, experiências, tendências e possibilidades dos produtos audiovisuais da região. Uma das Atividades Paralelas do evento, dela participam a equatoriana Maria Capanã Ramia, programadora associada do festival IDFA-Amsterdã, a argentina María Marta Antin, diretora de comunicação da Universidad del Cine, de Buenos Aires, uruguaio Roberto Blatt, diretor do ICAU - Direção de Cinema e Audiovisual do Uruguai, e Marilha Naccari, diretora de programação do FAM – Florianópolis Mercosul Audiovisual.

As Atividades Paralelas têm na agenda dois lançamentos de livros. "A Forma Realizada: O Cinema de Animação" tem autoria de Dean Luis Reis e percorre a trajetória dos pioneiros da animação no século 20, apresenta novos realizadores e analisa expoentes japoneses, russos, latino-americanos e norte-americanos do gênero, além de discutir os novos recursos digitais aplicados ao cinema de animação. Já "Novas Fronteiras do Documentário: Entre a Factualidade e a Ficionalidade" é assinado por Piero Sbragia e pretende ser ferramenta para "fugir dos dogmas que limitam o processo criativo". O autor discute o documentário como obra que rompe a divisão rígida entre factual e ficcional e apresenta um panorama sobre o documentário produzido no século 21.

Na Noite de Kino é a Atividade Paralela na qual é apresentado o resultado da tradicional gincana audiovisual promovida pelo Festival Internacional de Curtas Metragens de São Paulo – Curta Kinoforum. Com participação de grupos de 12 escolas, a atividade propõe que em um período limitado de tempo (três dias e 11 horas), os realizadores roteirizem, produzam e exibam curtas-metragens. Neste ano, o desafio incluiu o respeito às normas de saúde e isolamento social. 

Completam as Atividades Paralelas do festival a live do projeto "Crítica Curta". Na ocasião, se realiza um balanço dos filmes exibidos na programação do festival pelos alunos de oficina ministrada pelo jornalista Thiago Stivaletti. O Crítica Curta é destinado a estudantes de audiovisual que tem o objetivo de promover a reflexão em torno da produção de cinema contemporâneo no formato de curta-metragem, contribuindo para o exercício, a produção e a difusão de textos.

Uma equipe do curso de Cinema e Audiovisual da ESPM - Escola Superior de Propaganda e Marketing acompanha toda a programação do 31º Festival de Internacional de Curtas Metragens de São Paulo – Curta Kinoforum para produzir o making of do evento. Sob a supervisão da equipe docente da escola, encabeçada pela profa. Lyara Oliveira, os alunos fazem entrevistas e documentam as atividades, sendo o resultado disponibilizado  no site kinoforum.org após o encerramento da programação.

O Festival Internacional de Curtas Metragens de São Paulo – Curta Kinoforum é organizado pela Associação Cultural Kinoforum, entidade sem fins lucrativos que realiza atividades e projetos e apoia o desenvolvimento da linguagem e da produção cinematográfica com destaque para a promoção do audiovisual brasileiro.

Ao final, encontram-se dados sobre todos os filmes e as atividades programadas.

Serviço

31º FESTIVAL INTERNACIONAL DE CURTAS-METRAGENS DE SÃO PAULO

CURTA KINOFORUM ONLINE

de 20 a 30 de agosto de 2020

acesso gratuito à programação: kinoforum.org.br ou pelos aplicativos InnSaei.tv para celulares, tablets e smart TVs disponíveis nas lojas do Google Play ou Apple Store (para televisores, utilizar Airplay e Chromecast) 

informações: 

www.kinoforum.org/curtas

www.facebook.com/kinoforum 

www.instagram.com/curtakinoforum 

twitter.com/kinoforum 

sexta-feira, 10 de julho de 2020

Ex BBB Dicesar assina contrato com produtora e lança música brega ao lado de cantor católico

Em Neon: sexta-feira, 10 de julho de 2020

O maquiador Dicesar Ferreira, ex integrante da décima edição do reality show Big Brother Brasil, o qual também faz sucesso com a sua principal personagem, que possui há mais de 25 anos, a drag queen Dimmy Kieer, vive retomada incrível em sua carreira artística em plena pandemia.

O artista está a um passo de se tornar Pop Star do show business, onde o ex BBB parece que acertou em cheio com novos contratos para tornar-se garoto propaganda de produtos e ainda compôs uma música no estilo brega, onde canta em parceria com o cantor sertanejo Miller Gomes da igreja católica.

Miller Gomes tem uma carreira consolidada na igreja católica onde palestra na prevenção ao câncer e canta suas canções de louvor e adoração. Com uma veia musical muito romântica, o cantor tem se destacado em suas redes sociais nesta vertente sertanejo pop com seu parceiro Bruno Oliveira, e já esteve por duas vezes no Vaticano ao lado do Papa Francisco, sendo em 2016 e 2018 e preserva com carinho e muito amor os amigos que conquistou pelo Brasil em suas missões.

Miller e Dicesar se juntam e gravam canção de sofrência e desapego, mostram ao mundo que todos são iguais e brindam a diversidade, já com pré contrato com grande marca de cerveja, onde os dois podem se tornarem os queridinhos e garotos propaganda da marca.

Segundo Miller, a música foi  produzida por grande produtores da região do Pará, e o hits possui um leve toque de pisadinha com brega, onde menciona a libertação de um amor perdido e vem com uma pegada dançante, onde tem tudo para se tornar sucesso e conquistar o público do Brasil.

Crédito das Fotos:  @pcbeccbnews / Divulgação
 
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