A programação do Teatro Rival está incrível esta semana, com Forró, passando pelos clássicos dos anos 70,80 e 90, se contagiando com a dança do Pole Show, se inebriando com a deliciosa voz de Alaíde Costa cantando Dalva de Oliveira e levantando voo ao som dos maiores clássicos de várias gerações, com o Serial Funkers. Agende-se: 

Marcelo Caldi "Forró e festa"

“Forró e festa” é o novo espetáculo de Marcelo Caldi, um dos mais importantes sanfoneiros de sua geração e artista responsável por levar a sanfona e a música nordestina a importantes salas de concerto do país. Ele vai se apresentar com a participação da cantora e sanfoneira Ceiça Moreno. Imperdível!

MARCELO CALDI NO SHOW “FORRÓ E FESTA” PARTICIPAÇÃO ESPECIAL DE CEIÇA MORENO

17 de Setembro

Quinta às 19h30

TEATRO RIVAL PETROBRAS - Rua Álvaro Alvim ,33 - Subsolo, Rio de Janeiro

Duoss na turnê "Clássicos"

A “Turnê Clássicos”, do Duoss, dueto formado por Su Delocco e Serginho, chega ao Teatro Rival Petrobras, no dia 18 de setembro. A dupla idealizou o projeto em 2022 e, desde então, vem conquistando milhares de fãs. A proposta é fazer uma viagem musical com os maiores clássicos dos anos 1970. 1980 e 1990 em um formato mais acústico. No repertório, estão sucessos de artistas e bandas, como Paul Young, Roxette, A-ha, Toto, Foreigner, The Carpenters, Sergio Mendes, Erasure, Creedence Clearwater Revival, Bon Jovi, Roupa Nova, Guilherme Arantes, ABBA, Air Supply, Doobie Brothers, Legião Urbana e muito mais.

DUOSS NA “TURNÊ CLÁSSICOS”

18 de Setembro

Sexta às 19h30

TEATRO RIVAL PETROBRAS - Rua Álvaro Alvim ,33 - Subsolo, Rio de Janeiro

Pin Up Pole Show

Vem aí mais uma edição do Pin Up Pole Show, espetáculo de dança e pole dance reunindo artistas convidadas, professoras e alunas do Pin Up Pole Studio, numa grande celebração da arte do movimento. 

PIN UP POLE SHOW

19 de Setembro

Sábado às 19h00

TEATRO RIVAL PETROBRAS - Rua Álvaro Alvim ,33 - Subsolo, Rio de Janeiro

Alaíde Costa – "Uma estrela para Dalva"

A cantora Alaíde Costa volta ao Teatro Rival Petrobras, no dia 22 de setembro, com o show “Uma estrela para Dalva”, projeto que reúne duas das maiores vozes da música brasileira. O repertório inclui sucessos, como “Segredo” (Herivelto Martins), “Bandeira branca” (Max Nunes), “Fim de comédia” (Ataulfo Alves) e “Há um Deus” (Lupicínio Rodrigues).  Nesta apresentação especial, Alaíde Costa estará acompanhada pelo violonista Patrick Angelo.

ALAÍDE COSTA EM “UMA ESTRELA PARA DALVA”

22 de Setembro

Terça às 19h30

TEATRO RIVAL PETROBRAS - Rua Álvaro Alvim ,33 - Subsolo, Rio de Janeiro

Serial Funkers – "Clássicos"

Você vai cantar, dançar, se divertir e se emocionar no show “Clássicos”. O espetáculo cria um encontro entre gerações, mostrando como músicas de outras épocas continuam vivas e significativas. No repertório, sucessos das rádios, das telenovelas, do cinema e dos bailes, como “You Make Me Feel Brand New” (The Stylistics), “Você” (Tim Maia) e “September” (Earth, Wind & Fire) ganham interpretações que proporcionam ao público uma experiência inesquecível.

SERIAL FUNKERS NO SHOW “CLÁSSICOS”

23 de Setembro

Quarta às 19h30

TEATRO RIVAL PETROBRAS - Rua Álvaro Alvim ,33 - Subsolo, Rio de Janeiro

Com grandes nomes da música brasileira e internacional, o evento reúne artistas do Brasil, Mali, Costa do Marfim, Portugal e Estados Unidos em uma programação gratuita marcada por encontros singulares, diversidade, histórias e diferentes territórios.

Nos dias 19 e 20 de setembro, o MIMO Festival realiza sua 9ª edição no Rio de Janeiro, integrando a programação da Semana de Arte do Rio, com o patrocínio da Prefeitura do Rio de Janeiro. O evento conta com 8 shows e DJ sets e 15 filmes em dois dias de programação gratuita. O festival volta ao Circo Voador, na Lapa, um dos mais importantes espaços de espetáculos da cidade e, em paralelo, o Festival MIMO de Cinema chega ao histórico Cine Santa Teresa, primeiro cinema do bairro e um dos últimos cinemas de rua remanescentes da cidade. 

No sábado, 19 de setembro, o palco do Circo Voador recebe Tiken Jah Fakoly, da Costa do Marfim, uma das grandes vozes do reggae mundial; Fernanda Abreu, com a celebração dos 30 anos de “Da Lata”; e Gabriele Leite, vencedora do Prêmio da Música Brasileira 2026, na categoria Melhor Lançamento Erudito. A noite termina com a norte-americana DJ Reborn, DJ oficial de Ms. Lauryn Hill, em um set que atravessa hip-hop, soul, funk e sonoridades da diáspora africana.

No domingo, 20 de setembro, Capicua recebe Emicida como convidado especial de seu show, retomando no palco do MIMO uma parceria artística de longa data. A programação traz ainda o Tinariwen, coletivo tuaregue do Mali vencedor do Grammy, e o encontro instrumental entre a pianista brasileira Bianca Gismonti e o violonista português Manuel de Oliveira.

“Voltar ao Rio de Janeiro a convite da Prefeitura do Rio, agora para integrar a Semana de Arte do Rio, é uma grande alegria. É uma iniciativa de grandes dimensões, à altura da potência cultural do Rio e do que a cidade merece. O MIMO chega com uma programação forte, reunindo grandes artistas do Brasil e do mundo, e estamos muito felizes em fazer parte desse movimento que coloca a arte e a cultura no centro da cidade” afirma Lu Araújo, idealizadora e diretora do MIMO Festival.

Ao longo da trajetória, o MIMO já realizou 66 edições em 16 cidades do Brasil e da Europa, reunindo um público de 2,1 milhões de pessoas. Toda essa plateia não apenas assiste aos espetáculos, mas participa da construção de uma atmosfera de troca, convivência e celebração.

Programação Completa Mimo Festival 

19 de setembro 

20h - Dj Machintal  (Brasil)

20h30- Gabriela Leite (Brasil)

21h30- Fernanda Abreu (Brasil)

23h30-  Tiken Jah Fakoly (Costa do Marfim)

01h- Dj Reborn (Estados Unidos)

20 de Setembro 

18h-  Dj Machintal  (Brasil)

18h30- Bianca Gismonti & Manuel de Oliveira (Brasil/Portugal)

20h- Capicua /participação especial Emicida (Brasil/ Portugal)

22h- Tinariwen ( Mali)

Programação completa Festival Mimo de Cinema 

19 de setembro 

Exibição 16h

DISCOTERRA Direção: Gustavo Aquino dos Reis, Daniel Wierman e Arnaldo Robles 30 min | 2025 | Documentário | BA

SAMBA DE LATADA Direção: Josildo Sá 27 min | 2022 | Documentário | PE

RESSONÂNCIAS Direção: Ana Amélia Arantes 25 min | 2025 | Documentário | MG

BREGUERAGEM Direção: Daniel Arcades 17 min | 2026 | Documentário | BA

Exibição 18h 

DUQUE DE CAXIAS, O ALBERGUE DO ROCK Direção: Guilherme Zani 22 min | 2025 | Documentário | RJ

BLACK FUTURE, EU SOU O RIO Direção: Paulo Severo 72 min | 2024 | Documentário | RJ

Exibição 20h

AS TRAVESSIAS DE LETIERES LEITE Direção: Iris de Oliveira e Day Sena 90 min | 2025 | Documentário | BA

20 de Setembro 

Exibição 16h

SAGRADO COMPOR Direção: Henrique Dantas e Marcelo Abreu 23 min | 2023 |      Documentário | BA

BÁRBARA – A FORÇA DA ANCESTRALIDADE Direção: Edson Spitaletti e Sandro Cácio 15 min | 2025 | Documentário | SP

SILÊNCIO NA BOIADA Direção: Luiza Fernandes 20 min | 2025 | Documentário | SP-MA

UMA ORQUESTRA NO CONTRABAIXO Direção: Sergio Sbragia 38 min | 2025 | Documentário | RJ

Exibição 18h

O CARNAVAL É DE PELÉ Direção: Daniele Leite e Lucas Santos 20 min | 2025 | Documentário | PE

DONA ONETE – MEU CORAÇÃO NESTE PEDACINHO AQUI Direção: Mini Kerti 90 min | 2025 | Documentário | RJ

Exibição 20h 

APOPCALIPSE SEGUNDO BABY Direção: Rafael Saar 109 min | 2026 | Documentário | RJ

Serviço:

Mimo Festival 

Dias: 19 e 20 de setembro 

Horário: a partir de 20h 

Local: Circo Voador - R. dos Arcos, s/n - Lapa, Rio de Janeiro

Entrada:  GRATUITA, POR ORDEM DE CHEGADA. SUJEITA À LOTAÇÃO. 

Festival Mimo de Cinema 

Dias: 19 e 20 de setembro

Horário: a partir das 16h

Local: Rua Paschoal Carlos Magno, 136 - Santa Teresa- Rio de Janeiro

Entrada: GRATUITA, POR ORDEM DE CHEGADA. SUJEITA À LOTAÇÃO.

Sobre a Semana de Arte do Rio 

Entre os dias 16 e 27 de setembro de 2026, a primeira edição da Semana de Arte do Rio reunirá festivais de diferentes linguagens artísticas, além de exposições, intervenções urbanas e atividades culturais realizadas em equipamentos públicos e privados da região central da cidade. A programação reúne tanto projetos já consolidados na cena cultural carioca quanto festivais mais recentes, que refletem a diversidade e a produção artística contemporânea. Concebida como uma plataforma continuada de integração de políticas culturais, a Semana de Arte do Rio articula cultura, turismo, desenvolvimento econômico e urbanismo em uma estratégia compartilhada da Prefeitura para fortalecer o ecossistema cultural da cidade. Ao integrar festivais, instituições culturais, artistas e agentes do setor em uma programação calendarizada, diversificada e articulada, a iniciativa amplia o alcance das ações culturais, promove a ocupação qualificada dos espaços públicos e reforça a posição do Rio de Janeiro como referência nacional e internacional na produção artística contemporânea. Durante doze dias, espaços culturais, museus, centros culturais, teatros, galerias e equipamentos públicos da região central receberão uma programação integrada que valoriza o patrimônio material e imaterial da cidade, estimula a circulação de artistas e públicos e fortalece a economia da cultura. 

Espetáculo, gratuito, contará com a presença do mestre  da guitarrada paraense, Manoel Cordeiro

Foto: Aryanne Almeida

Fafá de Belém será a atração de abertura do 4º Festival de Teatro Amir Haddad, no dia 18 de setembro, às 22h, com um show gratuito intitulado "Guitarradas do Pará", na Praça dos Arcos da Lapa. A apresentação, que faz parte de um festival cujo tema é "Viva o Povo Brasileiro", terá uma programação  eclética com  espetáculos de música, teatro, literatura, cinema e oficinas que irão ocupar diversos& nbsp;espaços da região. O evento será realizado entre os dias 18 e 25 de setembro e o show com Fafá de Belém  também irá celebrar duas marcas emblemáticas de uma  trajetória: 70 anos de vida e 50 de carreira. O repertório do espetáculo  "Fafá de Belém - Guitarradas do Pará" traz alguns dos grandes sucessos da artista, com releituras e arranjos diferenciados típicos da guitarrada paraense. 

O músico Manoel Cordeiro, conhecido como o mestre da guitarrada paraense, será o convidado especial de Fafá de Belém  . 

 Segundo a cantora, "...Guitarradas é um espetáculo dançante, com a sensualidade do Caribe amazônico e muito caliente...um show para celebrar a alegria."

S E R V I Ç O

4º Festival de Teatro Amir Haddad - Abertura - Show "Fafá de Belém - Guitarradas do Pará"

Local - Arcos da Lapa (Praça Cardeal Câmara) 

Dia - 18 de setembro, às 22h, na Praça dos Arcos da Lapa. Acesso Gratuito.

O Festival de Teatro Amir Haddad integra a Semana de Arte do Rio, iniciativa da Prefeitura do Rio.

Samba com Neguinho da Beija-Flor, paródias com Edu Krieger e Natalia Voss, jongo e Drag Queens são as pedidas para esta semana no Teatro Rival. Confira: 

Neguinho da Beija-Flor canta sua história

Depois de 50 anos como intérprete oficial da Beija-Flor de Nilópolis e da despedida da Sapucaí no Carnaval de 2025, Neguinho da Beija-Flor vive um momento dedicado 100% à carreira solo. É nessa fase que o sambista sobe ao palco do Teatro Rival Petrobras, no dia 4 de setembro, com o espetáculo “Neguinho da Beija-Flor Canta Sua História”. 

“NEGUINHO DA BEIJA-FLOR CANTA SUA HISTÓRIA”

4 de Setembro

Sexta às 19h30

TEATRO RIVAL PETROBRAS - Rua Álvaro Alvim ,33 - Subsolo, Rio de Janeiro

Edu Krieger e Natalia Voss

No dia 5 de setembro, Edu Krieger e Natalia Voss voltam ao Teatro Rival Petrobras, onde estrearam o show “Versos e versões: a vida em paródias”. Unindo música e humor, o espetáculo foi um sucesso instantâneo. As paródias de hits da MPB e do pop brasileiro caíram no gosto do público. E o bom é que o show se renova sempre. Afinal, assunto é o que não falta!

EDU KRIEGER E NATALIA VOSS EM “VERSOS E VERSÕES: A VIDA EM PARÓDIAS”

5 de Setembro

Sábado às 19h30

TEATRO RIVAL PETROBRAS - Rua Álvaro Alvim ,33 - Subsolo, Rio de Janeiro

O tambor chama – jongo, dança e ancestralidade

A proposta é um show musical em que o Movimento Cultural Barra Preta convida o público a conhecer, apreciar e vivenciar o cancioneiro e a força da cultura do jongo, em uma experiência que aproxima música, dança, memória e celebração. Ao som dos tambores, dos pontos cantados, das saias rodadas e do bailado dos corpos, a apresentação cria uma imersão no universo dos jongueiros, aproximando o público de uma manifestação que atravessa gerações e permanece viva na cultura afro-brasileira e carioca.

O TAMBOR CHAMA: JONGO, DANÇA E ANCESTRALIDADE COM O MOVIMENTO CULTURAL BARRA PRETA

8 de Setembro

Terça às 19h30

TEATRO RIVAL PETROBRAS - Rua Álvaro Alvim ,33 - Subsolo, Rio de Janeiro

DRAGSTAR NEW ERA – FASE DAS BATALHAS DA 14ª TEMPORADA

Prepare-se para uma noite em que talento, atitude, criatividade e escolhas inteligentes entram em rota de colisão! Depois da fase de grupos, as estrelas da 14ª temporada do Dragstar estão prontas para enfrentar o momento mais eletrizante da competição: as batalhas! Serão analisadas as performances, a personalidade de cada candidata, presença de palco e aquela dose de ousadia que só uma verdadeira estrela possui e faz o público vibrar. Quem vai surpreender? Quem vai dominar o palco? Quem vai conquistar a torcida? E quem vai sobreviver à batalha para continuar em busca da coroa?

DRAGSTAR NEW ERA – FASE DAS BATALHAS DA 14ª TEMPORADA

9 de Setembro

Quarta às 20h00

TEATRO RIVAL PETROBRAS - Rua Álvaro Alvim ,33 - Subsolo, Rio de Janeiro

Samba, Tributo a João Gilberto, Jay Vaquer, Resenha com Xande de Pilares e Drag Queens são as pedidas para esta semana no Teatro Rival. Confira:

Roda de enredo com Mestre Macaco Branco

A Roda de Enredo do mestre Macaco Branco volta ao Teatro Rival Petrobras no dia 20 de agosto, já no clima de preparação das escolas de samba cariocas para o Carnaval 2027. Enquanto não se conhecem os novos sambas, a pedida é curtir os antigos que fizeram história e marcaram gerações. Como nas rodas anteriores, haverá convidados especiais neste programão para quem ama carnaval.

MESTRE MACACO BRANCO E SUA RODA DE ENREDO

20 de Agosto

Quinta às 19h30

TEATRO RIVAL PETROBRAS - Rua Álvaro Alvim ,33 - Subsolo, Rio de Janeiro

“Tributo a João Gilberto”, com o violoncelista Jaques Morelenbaum e o cantor e violonista Fred Martins.

A apresentação propõe uma imersão na obra e na estética de João Gilberto, artista que redefiniu os fundamentos da música brasileira ao transformar a relação entre voz, violão e silêncio. No repertório, estão clássicos como “Desafinado” (Tom Jobim – Newton Mendonça), “Bim Bom” (João Gilberto), “Insensatez” (Tom Jobim – Vinícius de Moraes), “Você e eu” (Carlos Lyra – Vinícius de Moraes) e “Brigas nunca mais” (Tom Jobim – Vinícius de Moraes), além de canções autorais de Fred Martins: “O samba me diz”, “Zona Sul” e “A filha da porta-bandeira”.

TRIBUTO A JOÃO GILBERTO COM FRED MARTINS E JAQUES MORELENBAUM

21 de Agosto

Sexta às 19h30

TEATRO RIVAL PETROBRAS - Rua Álvaro Alvim ,33 - Subsolo, Rio de Janeiro

Jay Vaquer – 4 DISCOS | 1 SHOW | 2 ATOS

Jay Vaquer volta ao Teatro Rival Petrobras no dia 22 de agosto para um show muito especial. O cantor e compositor carioca apresenta-se em um formato pouco frequente: um mergulho por quatro álbuns marcantes de sua discografia, interpretados ao vivo e na íntegra, em um espetáculo completo dividido em dois atos. O público poderá revisitar diferentes momentos da carreira do artista, percorrendo composições que revelam tanto sua faceta mais introspectiva quanto o olhar crítico e provocador que se tornou uma das marcas de sua trajetória.

JAY VAQUER – “4 DISCOS – 1 SHOW – 2 ATOS ”

22 de Agosto

Sábado às 19h00

TEATRO RIVAL PETROBRAS - Rua Álvaro Alvim ,33 - Subsolo, Rio de Janeiro

"Resenha dá samba" com Xande de Pilares

Uma boa conversa, um cavaco, um violão, um pandeiro e músicas nunca gravadas por nomes conceituados do samba. Esse é o formato de Resenha Dá Samba, projeto conduzido pelo diretor, produtor e escritor Marcos Salles no Teatro Rival Petrobras, que estreia no dia 24 de agosto, com um convidado muito especial: o cantor e compositor Xande de Pilares. Vai ter entrevista, música e também perguntas de fãs da plateia para incrementar a conversa. E de graça! Você pode pegar seu ingresso aqui na Sympla, mas vai haver distribuição na hora também. Não perca! 

RESENHA DÁ SAMBA COM XANDE DE PILARES APRESENTAÇÃO DE MARCOS SALLES

24 de Agosto

Segunda às 19h30

TEATRO RIVAL PETROBRAS - Rua Álvaro Alvim ,33 - Subsolo, Rio de Janeiro 

Realeza Drag com Samara Rios

Vem aí mais uma noite incrível do Realeza Drag, comandado pela purpurinada Samara Rios! Será no dia 25 de agosto, no Teatro Rival Petrobras! Preparem-se para performances e disputas bafônicas!

Quem continuará reinando? Quem conquistará um lugar no trono? Alguma rainha perderá a coroa? Não vão faltar emoção, glamour, rivalidade e grandes surpresas, porque, no reino das drags, nenhum trono está garantido.

REALEZA DRAG COM SAMARA RIOS

25 de Agosto

Terça às 20h00

TEATRO RIVAL PETROBRAS - Rua Álvaro Alvim ,33 - Subsolo, Rio de Janeiro

Um dos musicais mais celebrados da Broadway retorna ao Rio de Janeiro em agosto, em adaptação brasileira

O sucesso musical "Mamma Mia!" retorna ao palco do Teatro Riachuelo Rio para uma nova temporada, levando o público a uma viagem repleta de alegria pela Grécia. Inspirado no cancioneiro repleto de sucessos do grupo ABBA, o espetáculo já conquistou mais de 100 mil espectadores no Brasil e volta ao Teatro Riachuelo Rio para uma curta temporada, de 20 de agosto a 13 de setembro.

O musical se passa em uma ilha grega e conta a história de Sophie, uma jovem que está prestes a casar e convida três ex-pretendentes de sua mãe para o evento, na tentativa de desvendar o mistério que ronda a sua paternidade. É neste clima de romance e comédia em que aparecem as conhecidíssimas cançoes do ABBA, como ‘Dancing Queen’, ‘Mamma Mia’, ‘The Winner Takes it All’, ‘Money, Money, Money’, entre muitas outras.

Formado por mais de 20 artistas, o elenco traz de volta o trio das ‘dínamos’ formado por Claudia Netto (a protagonista Donna, mãe de Sophie), Totia Meireles e Gottsha, que interpretam Tanya e Rose, amigas de uma vida inteira.  

‘A protagonista (Donna) é uma mãe muito moderna. Ela fala para a filha não casar e viver a vida, se aventurar. É uma mulher que não dependeu da instituição masculina para criar a sua filha e viver a sua vida. Tem gente que não conhece o musical e diz que é uma bobagem, mas isso é uma mentira: ‘Mamma Mia!’ é um musical escrito por uma mulher, em um texto tecnicamente perfeito, feminino e feminista’, ressalta o diretor. 

Teatro Riachuelo Rio

O prédio, tombado como patrimônio histórico-cultural, é imponente e se destaca na Rua do Passeio, número 40, reunindo passado, presente e futuro em um só lugar. O ícone da belle époque brasileira ficou com as portas fechadas por dois anos até 2016, quando foi devolvido à população como Teatro Riachuelo Rio, sempre com uma programação plural e acessível. Desde então, foram realizadas diversas peças, musicais, concertos e shows. 

Com uma área de aproximadamente 3.500 m², o teatro oferece uma estrutura completa para seus frequentadores, incluindo foyer, salas de ensaio, escritórios, camarins, área externa e uma grande sala com plateia para 999 pessoas. Mais do que um espaço físico, o teatro representa um compromisso com a promoção da cultura e da arte em suas diversas formas. O espaço conta ainda como o Bettina, Café & Arte, que além de abrir como bomboniere para atender ao público do teatro, funciona também para café da manhã e almoço.

Serviço:

Mamma Mia - O musical

20 de agosto a 13 de setembro

Dia e horário: 

Quinta e Sexta: 20h

Sábado: 15h e 20h

Domingo: 15h

Vendas: AQUI 

Valores:

Quintas e Sextas:

Plateia VIP - R$ 200,00

Plateia - R$ 180,00

Balcão Nobre* - R$ 120,00

Balcão* - R$ 50,00

Sábados e Domingos:

Plateia VIP - R$ 250,00

Plateia - R$ 220,00

Balcão Nobre* - R$ 150,00

Balcão* - R$ 50,00

Classificação: 12 anos

Duração: 170 min

Teatro Riachuelo Rio - Rua do Passeio, 38 - Centro, Rio de Janeiro - RJ

Dirigido por Rodrigo Portella e produzido por Fernando Libonati, a peça traz no elenco Marco Nanini, Guilherme Weber, Helena Ignez e Ary França

Foto: Annelize Tozetto

A partir de 20 de agosto, o Teatro TotalEnergies - Sala Adolpho Bloch recebe a peça “Fim de Partida”, após curta temporada de sucesso na segunda edição do Festival do Teatro do Rio. O dramaturgo irlandês Samuel Beckett (1906-1989) escreveu esse texto nos anos 1950, sob o impacto da Segunda Guerra Mundial. Nesse cenário pós-apocalíptico, ele apresenta os personagens Hamm e Clov, símbolos de um mundo em ruínas físicas e emocionais. Mais de sete décadas depois, a peça ainda dialoga com o atual estado do mundo, o que motivou esta nova montagem. 

Em cena, Hamm (Marco Nanini) e Clov (Guilherme Weber) possuem uma trágica dependência física e emocional, em um vínculo atravessado pela violência  e pela crueldade cotidiana, em uma tragicomédia ácida e também melancólica. Presos em um espaço claustrofóbico, os personagens enfrentam uma realidade desprovida de sentido, marcada por repetições, jogos de poder e uma espera que nunca se resolve.

‘Costumo dizer que Beckett, fica orbitando a cabeça dos atores contemporâneos, pois oferece um imenso desafio com os múltiplos caminhos que a sua obra permite’, conta Nanini.

‘O primeiro seria a relação simbiótica entre Hamm e Clov, mas numa segunda camada a peça pode ser lida como uma alegoria política. Hamm surge como um déspota, um tirano arbitrário, figura que alude à lógica da guerra e do militarismo, cuja autoridade se funda  no poder bélico e opressivo. Clov é o corpo submisso, o soldado em vigília permanente, sempre de pé, incapaz de repouso, a serviço de uma engrenagem que não faz nenhum sentido. A cena torna-se, assim, um campo de poder em ruínas’, conta o diretor Rodrigo Portella, que chama a atenção ainda para uma terceira camada de leitura: a do metateatro.

Evidenciada pela cenografia de Daniela Thomas, que coloca uma espécie de palco dentro do palco, em uma pequena caixa cênica retangular, a característica da metalinguagem que o texto propõe se estabelece:

‘Clov é o clown, o operador da cena,  o ridículo, enquanto Hamm assume a figura do ator principal, o narrador canastrão que se sustenta na fabulação de si mesmo. O teatro se dobra sobre ele próprio: Há um teatro dentro do teatro, um palco dentro do palco’, resume Portella.

Teatro TotalEnergies – Sala Adolpho Bloch

Localizado no histórico Edifício Manchete, na Glória, Rio de Janeiro, projetado por Oscar Niemeyer, com paisagismo de Burle Marx, o Teatro TotalEnergies - Sala Adolpho Bloch é palco de momentos célebres da cultura brasileira. Desde maio de 2019, o Instituto Evoé assumiu a missão de devolver à cidade esse ícone cultural, agora ainda mais moderno e plural.

Graças à genialidade de Niemeyer, que concebeu um palco reversível, tornou-se possível, inclusive durante o período desafiador da pandemia, realizar espetáculos e eventos tanto na área interna quanto na externa, ao ar livre, ou mesmo em ambos os espaços simultaneamente, em formato arena. Essa versatilidade proporciona aos artistas, produtores, cariocas e turistas múltiplas formas de criar, vivenciar e consumir arte e entretenimento.

Único teatro da cidade do Rio de Janeiro com um palco reversível, o Teatro TotalEnergies - Sala Adolpho Bloch permite que o público se acomode também no jardim externo do espaço. Em 2021, o local foi adaptado para o formato arena, com capacidade para 359 lugares na área interna e 120 na externa, além de um palco de 140m², equipado com infraestrutura técnica de alto padrão.

O espaço abriga ainda um centro de convivência, cinco salas de ensaio (projetadas para receber diversas produções simultaneamente) e o bistrô Bettina Café & Arte. A programação valoriza a diversidade cultural e prioriza um entretenimento plural, pensado para públicos de todas as idades e estilos. Desde sua reabertura, já foram realizadas mais de 1000 apresentações, reunindo uma plateia de mais de 400.000  pessoas.

Marco Nanini, Guilherme Weber, Helena Ignez e Ary França em FIM DE PARTIDA

De Samuel Beckett

Direção: Rodrigo Portella

Tradução: Fábio de Souza Andrade

Direção de Arte e Cenografia: Daniela Thomas

Iluminação: Beto Bruel

Trilha Original e Direção Musical: Federico Puppi

Figurino: Antônio Guedes

Assistência de Direção: Zé Mancini

Visagismo: Leila Turgante

Comunicação: Pedro Neves

Gerência de Projetos: Carolina Tavares

Produção Executiva Montagem: Ártemis

Produtor: Fernando Libonati

Uma produção Pequena Central de Produções

Serviço:

20 a 30 de agosto

Dias e horários: Quintas e Sextas, às 20h. Sábados, às 19h00 e Domingos, às 17h. 

Valores:

Plateia A: R$ 90 (meia) / R$ 180 (inteira)

Plateia B: R$ 25 (meia) / R$ 50 (inteira)

Duração: 90min

Classificação: +16 anos

Vendas em https://www.ingresso.com/evento/fim-de-partida- 

Teatro TotalEnergies - Sala Adolpho Bloch (Rua do Russel, 804 – Glória)

A partir do final de agosto e ao longo de setembro, o palco  será invadido por um line-up diverso

Enquanto a cidade do Rio de Janeiro se prepara para grandes palcos, multidões e experiências gigantescas, o Teatro Riachuelo Rio propõe uma outra forma de viver a música: mais perto, mais íntima e mais exclusiva. A partir do final de agosto e ao longo de setembro, o Teatro reúne um line-up que mistura tributos, lançamento, turnê comemorativa e show internacional.

A programação desses cinco dias inclui Tributo Clube da Esquina, Bee Gees Alive, Sílvia Pérez Cruz, Cícero e Teresa Cristina, passando por MPB, samba, indie e música internacional. A diversidade da programação permite ao público acompanhar diferentes propostas musicais em um espaço com lugares marcados, estrutura confortável e proximidade com o palco. 

A proposta do Teatro é valorizar uma relação mais próxima entre artistas e espectadores. Em uma programação que se estende por diferentes semanas, o público pode escolher entre apresentações de estilos e propostas distintas, criando seu próprio percurso musical. A campanha ainda ganha vida nos bastidores: passagem de som, montagem, instrumentos, camarins, palco vazio, artistas chegando e a transformação do Teatro antes de cada apresentação. O público não acompanha apenas o show. Acompanha o que acontece até ele começar.

Teatro Riachuelo Rio

O prédio, tombado como patrimônio histórico-cultural, é imponente e se destaca na Rua do Passeio, número 40, reunindo passado, presente e futuro em um só lugar. O ícone da belle époque brasileira ficou com as portas fechadas por dois anos até 2016, quando foi devolvido à população como Teatro Riachuelo Rio, sempre com uma programação plural e acessível. Desde então, foram realizadas diversas peças, musicais, concertos e shows. 

Com uma área de aproximadamente 3.500 m², o teatro oferece uma estrutura completa para seus frequentadores, incluindo foyer, salas de ensaio, escritórios, camarins, área externa e uma grande sala com plateia para 999 pessoas. Mais do que um espaço físico, o teatro representa um compromisso com a promoção da cultura e da arte em suas diversas formas. O espaço conta ainda como o Bettina, Café & Arte, que além de abrir como bomboniere para atender ao público do teatro, funciona também para café da manhã e almoço.

Serviço:

Clube da Esquina Tributo - Neto Bellotto

26 de agosto (Quarta - feira), 20h00

Vendas: https://www.ingresso.com/espetaculos/clube-da-esquina-tributo-com-neto-belotto-eorquestra-paganini 

Valores:

Plateia VIP - R$ 160,00

Plateia - R$ 130,00

Balcão Nobre* - R$ 110,00

Balcão* - R$ 50,00 

Classificação: Livre

Duração: 90 min

Bee Gees Alive

02 de Setembro (Quarta - feira), 20h00

Vendas: https://www.ingresso.com/espetaculos/bee-gees-alive 

Valores:

Plateia VIP - R$ 280,00

Plateia - R$ 240,00

Balcão Nobre - R$ 200,00

Balcão* - R$ 100,00

Classificação: 12 anos

Duração: 90 min

Sílvia Pérez Cruz

08 de Setembro (Terça - feira), 20h00

Vendas: https://www.ingresso.com/espetaculos/silvia-perez-cruz 

Valores:

Plateia VIP - R$ 220,00

Plateia - R$ 180,00

Balcão Nobre - R$ 120,00

Balcão* - R$ 50,00

Classificação: Livre

Duração: 70 min

Cícero

09 de Setembro (Quarta - feira), 20h30

Vendas: https://www.ingresso.com/espetaculos/cicero-15-anos-de-cancoes-de-apartamento 

Valores:

Plateia VIP - R$ 220,00

Plateia - R$ 190,00

Balcão Nobre - R$ 120,00

Balcão* - R$ 50,00

Classificação: Livre

Duração: 90 min

Teresa Cristina

23 de Setembro (Quarta - feira), 20h00

Vendas: https://www.ingresso.com/espetaculos/teresa-cristina-tudo-que-tenho 

Valores:

Plateia VIP - R$ 220,00

Plateia - R$ 190,00

Balcão Nobre - R$ 140,00

Balcão* - R$ 100,00

Classificação: Livre

Duração: 90 min

Teatro Riachuelo Rio - Rua do Passeio, 38 - Centro, Rio de Janeiro - RJ

Cantora portuguesa apresenta seu trabalho mais autoral em show no Vivo Rio, dia 21 de agosto

Fotos Mariana Maltoni

Carminho reafirma o fado como uma linguagem viva, aberta ao diálogo com o presente. É essa visão que conduz a turnê mundial de "Eu Vou Morrer de Amor ou Resistir" (Sony Music), sétimo álbum da cantora e compositora portuguesa. Ela chega ao Rio de Janeiro para uma apresentação única, dia 21 de agosto, no Vivo Rio.

Mais do que renovar o seu repertório, Carminho convida o público a percorrer um universo em que tradição e experimentação caminham juntas. Centrado nas canções de seu mais recente trabalho — composto majoritariamente por músicas autorais —, o espetáculo amplia os horizontes do fado sem romper com suas raízes, revelando uma artista que faz da herança portuguesa matéria-prima para novas possibilidades de criação.

O setlist tem como base o álbum "Eu Vou Morrer de Amor ou Resistir" (2025), que tem Carminho como autora de 8 das 11 faixas. Em “Saber”, ela divide os vocais com a lendária Laurie Anderson, que sussurra versos em inglês sobre a poesia da portuguesa Ana Hatherly (1929–2015). A poeta também inspira “Balada do país que dói”, na qual o lirismo se une à experimentação com guitarra portuguesa, mellotron e até o uso do Vocoder, operado pela própria Carminho. Outro destaque é “Canção à ausente”, poema de Pedro Homem de Mello, que fala da espera e da ausência amorosa. Já “Sofrendo da alma”, sobre versos de Amália Rodrigues, reforça a ligação emocional com as raízes do gênero. 

"Esse disco é a continuação do trabalho que tenho feito, de pesquisa e de prática sobre o fado tradicional, que eu acredito ser uma língua viva. Ela está aqui para nos servirmos dela, para podermos nos expressar", afirma. "Busquei em poemas mais ambíguos e em sentimentos mais plurais o meu interesse na interpretação". 

Carminho também deve apresentar "Chuva no Mar", dueto seu com Marisa Monte, e canções do álbum que gravou sobre a obra de Tom Jobim. O título Eu Vou Morrer de Amor ou Resistir nasceu de um poema do escritor português Antônio Campos Monteiro, encontrado entre manuscritos e recordações que Carminho recebeu da lendária fadista Beatriz da Conceição. A frase sintetiza a essência do álbum: se o fado tantas vezes canta a morte por amor, também pode celebrar a força de resistir.

"Esse poema traz a ambiguidade que eu procurava e a vertigem que me encantou nesta ideia de que se morre muito de amor no fado, mas há sempre a hipótese de resistir. Essa é apenas uma imagem para outras ambiguidades que podem estar presentes dentro do ser humano", explica. "Eu sou várias vozes, várias interrogações. É importante que não haja uma só verdade dentro de nós. Não nos definimos por um momento ou por uma atitude; somos uma pluralidade de acontecimentos."

Resistência. A noção de resistência atravessa igualmente sua visão sobre a criação artística feminina. Para Carminho, ocupar o palco, exercer a liberdade de criação e construir uma trajetória própria continuam sendo gestos profundamente significativos. "Hoje em dia a mulher tem a oportunidade de se expressar livremente e de ter a sua própria carreira e sua voz. Acredito que, ao continuar nessa jornada, por si só, a voz feminina já é um ato de resistência".

O álbum também presta homenagem às mulheres que moldaram a história do fado. A cantora reconhece a influência de artistas como sua mãe Teresa Siqueira, Beatriz da Conceição, Amália Rodrigues, Wendy Carlos e Annette Peacock, entre outras, cujas vozes e trajetórias abriram caminho para novas gerações de intérpretes. "Este disco foi muito inspirado nas vozes que ouvi, no ambiente fadista a que tive acesso. É também inspirado nas mulheres que usaram a voz como forma de abrir caminho para outras, através da coragem das atitudes, da arte e da própria vida."

A ligação de Carminho com a música brasileira permanece intensa, cultivada através da forte amizade com grandes nomes da MPB, mas também observando novos artistas que se destacam. "Quando me perguntam por artistas jovens brasileiros que escuto, digo que são muitos, porque, realmente, a geração é muito viva: Agnes Nunes, Marina Sena, Ana Frango Elétrico, Dora Morelenbaum, Silva, Tim Bernardes, Jotapê e Zé Ibarra. Há muita gente fazendo um trabalho muito bonito."

O diálogo entre Brasil e Portugal também se reflete em suas referências musicais, como comprova sua forte relação com gigantes da música brasileira, como Caetano Veloso, Chico Buarque, Maria Bethânia, Marisa Monte e Milton Nascimento, e por Carminho ser considerada uma das mais relevantes conexões contemporâneas entre o fado e a música brasileira. Já lançou um álbum dedicado à obra de Tom Jobim e no repertório do show da turnê está a canção “Sabiá”, clássico de Tom e Chico.

Relação com o Brasil. Dos brasileiros que acompanham seu trabalho, a cantora portuguesa admira o jeito expressivo e atento. “É um público muito carinhoso, fiel, que se expressa imensamente. Acho que tem um orgulho imenso de suas raízes e seus artistas. Isso me orgulha também”, diz. “Uma das maiores alegrias que tenho ao saber que vou tocar no Brasil é, exatamente, me reencontrar com muitos amigos e passar por cidades com as quais já estabeleci uma relação emocional”, revela.

Embora tenha apresentado algumas músicas do novo álbum quando esteve no Brasil em 2025, a turnê que chega agora ao país traz um show completamente renovado, com cenografia e iluminação inéditas e novos instrumentos incorporados às canções como Cristal Baschet, Ondes Martenot e o Vocoder.

“Não é uma necessidade de mudança, nem uma pretensão de mudar o fado. Não há uma busca desenfreada por novidade ou por modernidade. Procuro algo que eu goste de ouvir e que continue a fazer sentido para mim, dentro do gênero musical que é o meu e da linguagem que é a minha. Portanto, existe essa adrenalina de procurar os limites da linguagem”, revela.

Sobre planos futuros, Carminho afirma que um deles é levar a turnê ‘Eu Vou Morrer de Amor ou Resistir’ a outros palcos. “É algo que me dá muito prazer e alegria, como também abre portas para novos discos e para novas canções. Ao mesmo tempo em que ponho em prática aquilo que criei, se abre um novo momento criativo”, conclui.

SERVIÇO

Carminho / Turnê “Eu Vou Morrer de Amor ou Resistir”

Rio de Janeiro

Data: 21 de agosto

Local: Vivo Rio

Endereço: Av. Infante Dom Henrique, 85 - Glória - Rio de Janeiro - RJ

Horário: 21h (abertura às 19h)

Capacidade: até 4 mil pessoas

Duração: 90 minutos

Ingressos: de R$ 80,00 a R$ 320,00

Link: https://www.ticket360.com.br/ingressos/32722/ingressos-para-carminho?continuar=1

Classificação: 18 Anos 

Espetáculo de celebração pelos 50 anos de carreira tem ingressos populares e é baseado nos maiores hits da cantora

No próximo dia 25 de agosto, às 18h30, a cantora Fafá de Belém estará participando do projeto "Fim de Tarde", da Funarj, no palco do Teatro João Caetano (Praça Tiradentes/ RJ) com o show "Piano e Voz" - um espetáculo permeado por hits de sua trajetória e músicas do álbum  de título homônimo. O show, que terá ingressos a preços populares, também serve para uma dupla e emblemática celebração: o cinquentenário de carreira e os 70 anos de vida celebrados no último dia 09/8. Fafá será acompanhada pelo piano virtuoso de João Rebouças.

(créditos das fotos - vestido vermelho- Aryanne Almeida // vestido branco - Teresa Maciel)

Fafá de Belém, que adora realizar espetáculos com formatações diferentes e paralelamente às turnês de lançamento dos seus álbuns, também privilegia apresentações acústicas e mais intimistas como este  "Piano e Voz". Admirada pelas mais diversas camadas sociais, classes culturais e faixas etárias indistintas, a cantora gosta de prestigiar o público com roteiros diversificados,  brindando plateias com repertórios diferenciados. Um espetáculo intimista, requintado, mas, ao mesmo tempo, popular e acessível.  Segundo Fafá "...esses shows, acústicos e intimistas, são sempre muito especiais porque nos aproximam ainda mais do público". 

Neste espetáculo, a intérprete é acompanhada pela sutileza de um piano que se adequa, e transita perfeitamente, entre os momentos delicados e às explosões viscerais do canto vigoroso de Fafá. No roteiro, alguns dos grandes sucessos como “Coração do Agreste”, “Nuvem de Lágrimas”,  "Foi Assim" e "Memórias", canções que  também fazem parte do álbum "Fafá de Belém - Piano e Voz".

Resumindo: será um show de hits e, também, um encontro entre artista e público com a finalidade de celebrar alguns dos momentos mais emocionantes da trajetória vitoriosa de uma cantora que extrapolou fronteiras e, mesmo depois de cinco décadas, continua a nos emocionar.  

S E R V I Ç O

Show "Fafá de Belém -  Piano e Voz - Sucessos"

Artistas - Fafá de Belém (voz) e João Rebouças (piano)

Local: Teatro João Caetano - Projeto Fim de Tarde (FUNARJ)

Data: 25/8/ 2026 // Horário: 18h30

Praça Tiradentes, s/n - Centro - RJ - Fone - 2332 9257

Horário: 18h30// Duração: 90 minutos

Ingressos a preços populares -  Inteira - R$5,00 // Meia - R$2,50

As vendas serão abertas a partir do dia 19/8 AQUI 

Antes disso, caso queiram acessar informações sobre a programação, podem digitar o link AQUI 

Ingressos online pelo portal oficial Funarj / Eleven Tickets ou, diretamente, na bilheteria do Teatro

Bilheteria: De terça a sexta - das 13h às 18h // sábados das 15h às 18h. Domingos e feriados só quando houver espetáculo.

Capacidade : 1139 lugares