No próximo dia 27 de novembro, o Teatro Riachuelo recebe em seu palco, “Queen Experience Extreme”. É a experiência Queen no mais alto nível já visto, com um repertório que vai desde os clássicos da banda como: We Are The Champions e Love of My Life até as músicas de grande sucesso da carreira solo de Freddie Mercury, tais como: How Can I Go On, Great Pretender. 

Todos esses clássicos serão acompanhados por uma orquestra e coral no palco. A emoção será inevitável!  “Queen Experience Extreme” é dirigido e concebido pelo diretor Bruno Rizzo que assina outros grandes espetáculos como Abba Experience in concert, Elvis Experience in concert, Embalos de Sábado à noite O Musical, Amazing Tenors e Broadway Nights. A direção musical é de Eduardo Pereira, direção executiva de Daniela Schiarreta e produção de equipe de Mayra Mello.

Teatro Riachuelo
O prédio, tombado como patrimônio histórico-cultural, é imponente e se destaca na Rua do Passeio, número 40, reunindo passado, presente e futuro em um só lugar. O ícone da belle époque brasileira ficou com as portas fechadas por dois anos até 2016, quando foi devolvido à população como Teatro Riachuelo Rio, sempre com uma programação plural e acessível. Desde então, foram realizadas diversas peças, musicais, concertos e shows. 

Com uma área de aproximadamente 3.500 m², o teatro oferece uma estrutura completa para seus frequentadores, incluindo foyer, salas de ensaio, escritórios, camarins, área externa e uma grande sala com plateia para 999 pessoas. Mais do que um espaço físico, o teatro representa um compromisso com a promoção da cultura e da arte em suas diversas formas. O espaço conta ainda como o Bettina, Café & Arte, que além de abrir como bomboniere para atender ao público do teatro, funciona também para café da manhã e almoço.

Serviço:
Nome: Queen Experience Extreme
Data: 27 de novembro - Quarta às 19h
Classificação: 14 anos
Duração: 80 minutos
Valores:
Plateia VIP -R$260,00
Plateia - R$240,00
Balcão Nobre - R$190,00
Balcão Superior - R$160,00

Crédito: Evandro Pimentel / Acervo APOLGBT-SP 

Convidados de diversos segmentos estiveram presentes em encontros promovidos nos dias 13 e 14 de novembro, pela diretoria da APOLGBT-SP, ONG responsável pela Parada do Orgulho LGBT+ de São Paulo. Com apresentação da drag Dindry Buck, os eventos contaram com representantes de empresas patrocinadoras, parceiros comerciais, a agência Fome – responsável pela comunicação visual e institucional da ParadaSP –, ONG Mães Da Resistência e influenciadores digitais para conhecerem mais sobre a história do evento e ações previstas para 2025, além do anúncio de novidades. Com mais de 28 anos de atuação, a ONG APOLGBT-SP contribui fortemente para a luta pelos direitos LGBT+, amplificando vozes de maneira autônoma e democrática.

Algumas das novidades anunciadas são a realização da Feira Cultural da Diversidade pela primeira vez durante dois dias (19 e 20/06) e a retomada da parceria com a Dia TV para realizar a transmissão oficial da ParadaSP Ao Vivo com participação do casting da emissora, composto por nomes como Blogueirinha, Diva Depressão e Lorelay Fox.

A ParadaSP consta no calendário oficial da cidade de São Paulo e contabiliza números muito expressivos, como R$763 milhões movimentados na cidade de São Paulo durante a semana da ParadaSP e R$95,4 milhões arrecadados para o município. A transmissão pela internet (ao vivo e em reprises) conta com mais de 10 milhões de visualizações. 

“Eu ando pela Parada inteira, ano após ano, e vejo a alegria das pessoas em participarem do evento. São pessoas lutando por esperança, dignidade e pelos temas que reverberam em conquistas para nossa comunidade”, disse Nelson Matias Pereira, atual presidente da ParadaSP.

Ações previstas para 2025
No dia 2 de junho de 2025, está marcado o Lançamento da Programação Oficial da ParadaSP. Na data, a Associação revela a programação para o mês do orgulho em um evento fechado para pessoas convidadas, imprensa e influencers com o objetivo de falar sobre o tema definido para o ano e as ações realizadas em prol da população LGBT+ no período. Neste ano, a Parada também deve contar com o apoio já histórico de patrocinadores como Terra, L’Oréal e Amstel, parceira do evento há sete anos.

Nos dias 17 e 18 de junho, acontece o Encontro Brasileiros de Organizações de Paradas LGBT+, que promove a troca de experiências positivas de organizações sociais e políticas com o objetivo de fortalecer os laços, as lutas e as bandeiras de celebração do orgulho LGBT+ em todo o país, reunindo a nível nacional as organizações de paradas do Brasil, com reconhecimento internacional da InterPride.

Em 2025, a Feira Cultural da Diversidade vai acontecer em duas datas - 19 e 20 de junho de 2025. Abrindo o final de semana da Parada, o evento tem o objetivo de estimular a economia criativa por meio da geração de renda, levando espaços gastronômicos, artesanato, moda, eróticos, prestação de serviço, exposições, rodas de conversa e exibição de filmes, além de um palco repleto de shows e convidados especiais - um mix de arte e cultura que gera um momento de conexão das marcas com a população LGBT+. 

Um dos pontos que também foi destacado no encontro é a preocupação e o compromisso ambiental do evento. Em 2024, com o apoio da Fundação Heineken e da ONG Pimp My Carroça, 201 catadores recolheram resíduos durante a Parada do Orgulho LGBT+.

Desde 2020, está em curso o programa Parada Solidária, que distribui regularmente, em média, 100 cestas básicas para pessoas em situação de vulnerabilidade social, além de apoiar ações de outras ONGs e coletivos.

A Parada Acessível nasceu em 2017, em parceria com a SMPED e a SMDHC, para que as pessoas com deficiência e neurodivergentes possam desfrutar da Parada do Orgulho. Desde então, todos os eventos da Associação são pensados para serem acessíveis a todas as pessoas. 

Sobre a Parada SP
Desde 1997, a Parada do Orgulho LGBT+ de São Paulo mobiliza milhões na Avenida Paulista, sendo hoje a maior do mundo. Organizada pela APOLGBT-SP, a Parada promove a visibilidade e luta pelos direitos da comunidade LGBT+ em um dos mais importantes atos políticos do país. Além da marcha, a ONG realiza eventos e campanhas ao longo do ano, fortalecendo a militância e a luta pela igualdade.

Toda a tensão com a promessa de um dia fechado e chuvoso, dado pela previsão do tempo, foi por água abaixo, quando o domingo amanheceu ensolarado e pronto para receber a 29ª Parada LGBTI+RIO, na Orla de Copacabana. 

O sol também veio "Somar Para Fortalecer", como dizia o tema da Parada deste ano. E foi tudo lindo. A Parada do Rio é a pioneira no Brasil, não é a maior do país, mas é considerada o terceiro maior evento da cidade e foi ela quem deu o ponta pé inicial para a história de Paradas no país.

A Parada do Rio e organizada e realizada pelo Grupo Arco-Íris de Cidadania LGBTI+, e este ano trouxe um ônibus (Rainbow Bus), uma jardineira e 10 trios elétricos que destacam causas essenciais como o apoio a mulheres lésbicas, pessoas trans, bissexuais, famílias, a prevenção e saúde de pessoas vivendo com HIV/Aids, liberdade religiosa, igualdade para o povo negro e os povos originários, além da preservação da Amazônia e a valorização dos ativistas LGBTI+. Os.trios trouxeram variadas atrações. 

No carro oficial, antes do Hino Nacional, teve as importante falas do Presidente do Grupo Arco-íris, Claudio Nascimento, assim como de outros políticos e personalidades LGBT+. Depois rolou shows de Duda Beat, Nick Cruz (Estrela da Casa) e Diego Martins com Reddy Allor.

A noite chegou e os trios continuaram seu caminho até a dispersão com a promessa de comemorar suas 3 décadas em 2025. 

Fotos: Este ano o Em Neon resolveu fazer diferente, convidou jornalistas e fotógrafos para registrarem tudo com seus smartphones, sem aquele compromisso de fotos extremamente profissionais, feitas com máquinas poderosas, mas um olhar mais simples de seus celulares, uma realidade mais próxima da geração z, que são caracterizados por serem nativos digitais (mesmo que nossos convidados não façam parte desta geração). Bal Oliveira, Eduardo Moraes, Marcelo Jackson, Marcos Couto, Maurício Code e Ronni Silva. CONFIRA MAIS FOTOS ABAIXO

Na sexta-feira dia 22/11, o Promoter Ronni Silva, com apoio e coprodução da Machoman, trouxe a badaladíssima festa #SAITHEMONIA de volta e na deliciosa Mansão L&D, antigo Buraco da Lacraia. 

Os bons tempos voltaram e a festa foi um ARRASO.

Com a Themonia Ammy Gray recepcionando e ao som dos DJs MauMau Medeiros, Alkay e Baleig, mais o hilário show da drag Karokine Absinto, a festa foi até o raiar do dia. 

O pessoal dançou, cantou no Karaokê, bebeu, paquerou, beijou e... Aquilo tudo que os Themoninhos de Plantão curtem fazer. Foi bom D+. 

Ela voltou e foi pra ficar. 

Confira abaixo as fotos do fotógrafo Luiz Mafra.

Neste ano, a marcha terá temas associados à diversidade e à cidadania LGBTI+, a questão da sustentabilidade ambiental, a responsabilidade com o planeta

A 29ª Parada do Orgulho LGBTI+ Rio acontece no dia 24 de novembro, com concentração às 11h e início às 15h, no Posto 5, em Copacabana. A manifestação, que é organizada pelo Grupo Arco-Íris de Cidadania LGBTI+, terá como tema central a soma das forças para a construção de uma sociedade mais inclusiva e que respeite as diferenças e a cidadania LGBTI+. Neste ano, a marcha trará como temas associados à diversidade e à cidadania LGBTI+, a questão da sustentabilidade ambiental, a responsabilidade com o planeta, a necessidade de mobilização de sujeitos e segmentos sociais para alcançarmos os objetivos de desenvolvimento sustentável da ONU.

Neste ano, a marcha contará com 16 trios elétricos com temáticas ligadas à luta pela cidadania e pelos direitos humanos. Os temas de cada um desses trios levará para a avenida a causa de mulheres lésbicas; pessoas trans; bissexuais; famílias; prevenção e saúde; pessoas vivendo com HIV/Aids; liberdade religiosa; povo negro; povos originários; Amazônia; e ativistas LGBTI+ brasileiros, entre outros.

A Parada do Orgulho LGBTI+ Rio de Janeiro “é uma vitrine estratégica para chamar a atenção da sociedade brasileira para a violência e a discriminação contra a população LGBTI+ no Rio de Janeiro e por todo o Brasil, e reafirmar a importância dos Governos avançarem mais na construção de políticas públicas para a promoção da cidadania LGBTI+. Vamos com a nossa força de organização celebrar as lutas e conquistas e reivindicar políticas públicas efetivas, que vão além de um posicionamento para ações concretas que mudem a vida das pessoas, melhorando a qualidade de vidas das pessoas LGBTI+”, afirmou Cláudio Nascimento, presidente do Grupo Arco-Íris de Cidadania LGBTI+ e coordenador geral e  fundador da Parada do Orgulho LGBTI+ Rio.

Foto: Ariel Cavotti

Com texto de Marcia Zanelatto e direção de Isaac Bernat, o musical “Deixa Clarear”, protagonizado pela atriz Clara Santhana no papel de Clara Nunes, terá uma apresentação única no Teatro Adolpho Bloch: 24 de novembro. 

Sob a direção musical de Alfredo Del Penho, o espetáculo mistura música e poesia na construção de um olhar sobre a cantora Clara Nunes e sua carreira, que busca  incentivar a juventude a valorizar a música brasileira e suas raízes genuínas. “Nossa ideia é apresentar o legado da cantora para as novas gerações”, explica Clara Santhana, idealizadora do projeto e apaixonada pela obra da cantora mineira.

Ela se apresenta acompanhada por um quarteto de violão, cavaco, percussão e sopros (flauta/sax). No repertório estão clássicos de grandes compositores como “O canto das três raças” (Paulo Cesar Pinheiro/Mauro Duarte), “Na linha do mar” (Paulinho da Viola), “Morena de Angola” (Chico Buarque), “Um ser de luz” (João Nogueira/Paulo Cesar Pinheiro e Mauro Duarte), “O mar serenou” (Candeia), entre outras.

Sobre o Teatro Adolpho Bloch
Localizada no histórico Edifício Manchete, na Glória, Rio de Janeiro, projetado por Oscar Niemeyer e com paisagismo de Burle Marx, o Teatro Adolpho Bloch é palco de momentos célebres da nossa cultura. Desde maio de 2019, o Instituto Evoé é responsável por devolver ao Rio de Janeiro esse espaço icônico, porém ainda mais moderno, transformado num complexo cultural. Graças à genialidade de Niemeyer, que criou um palco reversível, tornou-se possível, em um período desafiador, como a pandemia, promover espetáculos e eventos tanto na área externa, ao ar livre, quanto na interna. Ou nas duas ao mesmo tempo, em formato arena, proporcionando aos artistas, produtores, além dos cariocas e turistas, múltiplas formas de se criar e consumir arte e entretenimento. A construção é um ícone carioca – na arquitetura e na história que carrega.

Único teatro na cidade do Rio de Janeiro que possui um palco reversível, permitindo que o público se acomode na área externa da casa de espetáculos, o Teatro Adolpho Bloch ganhou, em 2021, o formato arena, com capacidade para 359 lugares internos e 120 externos e um palco de 140m², equipado com a melhor estrutura. O espaço abriga ainda bistrô Bettina Café & Arte.

Serviço:

Nome: Deixa Clarear

Data: Domingo, 24 de novembro às 20h

Classificação: Livre

Duração: 75 minutos

Após esgotar em poucas horas todos os ingressos da turnê "Unsanitized", de 2022, os shows da etapa latino-americana levarão o ícone de RuPaul's Drag Race a 13 diferentes cidades no Brasil, Argentina, Chile e México. “Dead Inside” é sua sexta turnê mundial e irá cobrir temas como política, cultura pop, politicamente correto, cultura do cancelamento e vida cotidiana através dos olhos de alguém que está “morto por dentro”, mas que ainda assim encontra humor em absolutamente tudo. Um da cidades é o Rio de Janeiro. O espetáculo acontece no Teatro Riachuelo, no próximo dia 13 de novembro.

Os fãs podem esperar que a "palhaça de vestido" favorita retorne aos palcos com a rápida inteligência de sempre e a mesma língua afiada que eles aprenderam a amar. Bianca é profissional em entreter as massas e o público pode esperar uma abundância de interação com a rainha da comédia LGBT+ global. Afinal, quando a “Joan Rivers do mundo drag” tem um microfone nas mãos, ninguém está seguro.

“Dead Inside” segue o enorme sucesso das duas turnês de comédia mais recentes de Bianca: “Unsanitized”, em que ela se apresentou para públicos lotados em 99 cidades de 27 países, e “It's Jester Joke”, fazendo história como a primeira drag queen a se apresentar na Wembley Arena e Carnegie Hall, lotando ambos emblemáticos locais.

IMPORTANTE: Espetáculo 100% falado em inglês. Por se tratar de um espetáculo de comédia stand-up, não haverá tradução simultânea do conteúdo que será apresentado.

Sobre o Teatro Riachuelo
O prédio, tombado como patrimônio histórico-cultural, é imponente e se destaca na Rua do Passeio, número 40, reunindo passado, presente e futuro em um só lugar. O ícone da belle époque brasileira ficou com as portas fechadas por dois anos até 2016, quando foi devolvido à população como Teatro Riachuelo Rio, sempre com uma programação plural e acessível. Desde então, foram realizadas diversas peças, musicais, concertos e shows. 

Com uma área de aproximadamente 3.500 m², o teatro oferece uma estrutura completa para seus frequentadores, incluindo foyer, salas de ensaio, escritórios, camarins, área externa e uma grande sala com plateia para 999 pessoas. Mais do que um espaço físico, o teatro representa um compromisso com a promoção da cultura e da arte em suas diversas formas. O espaço conta ainda como o Bettina, Café & Arte, que além de abrir como bomboniere para atender ao público do teatro, funciona também para café da manhã e almoço.

Serviço:
Nome: Bianca Del Rio apresenta o show “Dead Inside”
Data: 13 de novembro, às 21h
Classificação: Livre
Duração: 120 minutos
Valor: entre R$120,00 e R$420,00 

Idealizado por Aniela Jordan, com texto e direção de Claudio Botelho e produção da Aventura, o ‘Musicais in Concert’ terá ainda a Orquestra Petrobras Sinfônica, sob regência do maestro Felipe Prazeres

Nomes como Analu Pimenta, Claudia Netto, Gustavo Gasparani, Laila Garin, Malu Rodrigues, Lucinha Lins, Totia Meireles, entre outros, vão se apresentar em solos, duetos e números em conjunto com exclusividade para a comemoração

Nos últimos oito anos, o Teatro Riachuelo entrou no mapa do Rio de Janeiro como uma das principais casas de espetáculos da cidade, ao receber uma série de estreias e temporadas concorridas de teatro, show e teatro musical. Não é à toa que o espaço alcançou já público superior a um milhão e cem mil espectadores em mais de 1500 sessões. Para celebrar o aniversário com uma comemoração à altura deste feito, o teatro receberá duas únicas apresentações de um espetáculo idealizado especialmente para a ocasião e em formato inédito no Brasil.

Batizado de ‘Musicais in Concert’, o megashow vai reunir grandes estrelas dos palcos brasileiros em uma Noite de Gala idealizada por Aniela Jordan, com texto e direção de Claudio Botelho. 

Acompanhada pela Orquestra Petrobras Sinfônica, sob a regência do maestro Felipe Prazeres, a lista de participantes será extensa e vai englobar artistas de diferentes estilos e repertório, como Alessandra Verney, Analu Pimenta, Beto Sargentelli, Claudia Netto, Ester Freitas, Gottsha,  Jules Vandystadt, Gustavo Gasparani, Ingrid Gaigher, Laila Garin, Lilian Valeska, Lucinha Lins, Malu Rodrigues e Totia Meireles.

Como não poderia deixar de ser, o repertório da noite será baseado em grandes clássicos do Teatro Musical Brasileiro e Internacional. Alguns deles saídos de espetáculos que foram encenados ali no palco do Riachuelo, como o clássico ‘A Noviça Rebelde’, que alcançou mais de cem mil espectadores entre abril e junho deste ano. Ou as canções que fizeram de ‘Elis, a Musical’ um outro fenômeno de público no local. 

Títulos que marcaram época na Broadway também estarão no roteiro, com números da trilha de ‘Cabaret’, ‘O Mágico de Oz’, ‘Sweet Charity’, ‘Funny Girl’, ‘Company’, entre muitos outros. A maioria das letras será cantada em português em versões – algumas inéditas – de Cláudio Botelho, que também vai assumir a função de mestre de cerimônias da noite. Ao apresentar os solos, duetos e números em conjunto, Botelho contará algumas histórias de bastidores do universo teatral.

Sobre o Teatro Riachuelo
O prédio, tombado como patrimônio histórico-cultural, é imponente e se destaca na Rua do Passeio, número 40, reunindo passado, presente e futuro em um só lugar. O ícone da belle époque brasileira ficou com as portas fechadas por dois anos até 2016, quando foi devolvido à população como Teatro Riachuelo Rio, sempre com uma programação plural e acessível. Desde então, foram realizadas diversas peças, musicais, concertos e shows. 

Com uma área de aproximadamente 3.500 m², o teatro oferece uma estrutura completa para seus frequentadores, incluindo foyer, salas de ensaio, escritórios, camarins, área externa e uma grande sala com plateia para 999 pessoas. Mais do que um espaço físico, o teatro representa um compromisso com a promoção da cultura e da arte em suas diversas formas. O espaço conta ainda como o Bettina, Café & Arte, que além de abrir como bomboniere para atender ao público do teatro, funciona também para café da manhã e almoço.

Sobre a Orquestra Petrobras Sinfônica

Aos 49 anos, a Orquestra Petrobras Sinfônica se consolida como uma das mais conceituadas do país e ocupa um lugar de prestígio entre os maiores organismos sinfônicos do continente. Criada pelo maestro Armando Prazeres, a orquestra firmou-se como um ente cultural que expressa a pluralidade da música brasileira e transita fluentemente por distintos estilos e linguagens. Tem como diretor artístico e maestro titular Isaac Karabtchevsky, o mais respeitado regente brasileiro e um nome consagrado no panorama internacional.

Serviço: 
Local: Teatro Riachuelo Rio | Rua do Passeio 38/40 (Cinelândia – RJ)
Duração: 2h
Data: 15 de novembro de 2024
Horário: 16h e 20h
Classificação: Livre
Valor: entre R$21,00 e R$180,00

Com influências que vão do brega ao funk e estética inspirada nos anos 2000, “Drama, Sexo e Poesia” traz dez canções, sendo sete inéditas, além de um álbum visual

Marcando de forma oficial sua entrada no cenário musical brasileiro, a cantora e compositora pernambucana Malu Rizzo lançou seu primeiro álbum, “Drama, Sexo e Poesia”, no dia 8 de novembro. A coletânea mistura elementos do pop, funk, brega e do pagode baiano em uma celebração da cultura nacional, em especial do nordeste. O projeto conta com 10 canções, sendo 7 inéditas, acompanhadas de videoclipes.

Faça o pré-save do álbum - https://encurtador.com.br/6Xyjh

Aos 23 anos, a artista natural de Petrolina, interior do Estado, conta com mais de 25 mil reproduções no Spotify. O primeiro álbum da carreira explora a diversidade, o desejo e os paradoxos da vida. Um exemplo está nas letras de “Veneno Bom” e “A Melhor que Cê Vai Ter”, duas favoritas da compositora.

- Todas as músicas brincam com a letra e a sonoridade. “Veneno Bom”, por exemplo, fala sobre ser a segunda opção em um relacionamento, e decidi contrastar transformando-a em um reggaeton, que traz leveza. Já “A Melhor que cê vai ter”, ao contrário das demais, foi bem difícil de escrever. Ela reforça a importância de não abrir mão dos sonhos e da carreira, e nem de ter um relacionamento estável e saudável, mesmo quando esses dois aspectos conflitam entre si - explica.

Seu estilo musical é único, como define a cantora - “Um Pop LGBT brasileiro”, que mistura o pop com as influências do brega funk e do pagodão baiano, gêneros que fizeram parte de sua vivência e formaram seu olhar para a música. Formada em cinema, Malu também aproveita essa ideia para a construção do álbum visual, dirigido e roteirizado por ela.

- A estética dos clipes é bem inspirada por estes gêneros, e remete àquele início dos anos 2000, quando o pop e o funk brasileiro estavam tomando forma. Para as gravações, aproveitamos locações simbólicas da minha história, como a Ilha do Fogo, em Petrolina, e o bar onde íamos após as aulas na UFPE, dois lugares que fizeram parte tanto da construção das músicas, quanto da minha carreira como um todo - afirma.

Além das referências artísticas, Malu aborda o amor na perspectiva de uma mulher LGBT+, trazendo para as letras um olhar de afirmação e representatividade. “Drama, Sexo e Poesia” fala sobre a dualidade que estes sentimentos representam. Apesar dos significados distintos, as três palavras se assemelham muito.

- Acho que cada uma traz uma sensação diferente, mas todas fazem parte do processo que é o amor. O drama simboliza aquele sentimento mais forte e intenso. O sexo representa o escrachado, a vontade e a paixão. E a poesia é o que faz valer a pena, é a ternura e a reciprocidade. E acho que as palavras brincam ainda com a ideia de uma diva pop: com drama, sexo e poesia - completa.

Para celebrar o lançamento, Rizzo também prepara uma série de apresentações por Pernambuco. O primeiro show aconteceu no dia 7 de novembro, no Bro Experience Tattoo Bar, em Graças, Recife. Em seguida, a cantora fez uma apresentação em sua cidade natal, em Petrolina. As demais localidades da turnê serão anunciadas em breve, através das redes sociais. 

O álbum completo está disponível desde o dia 8 de novembro nas principais plataformas digitais. Já os videoclipes serão publicados semanalmente no Youtube. 

Espetáculo de dança coloca em cena a potência do corpo periférico

Após uma temporada de estreia com estrondoso sucesso no Sesc Copacabana, o espetáculo de dança VOGUE FUNK retorna em cartaz com duas únicas apresentações, nos dias 16 e 17 de novembro no Espaço Cultural Musical Sérgio Porto, Humaitá (RJ). A performance surge como uma expressão autêntica do encontro entre as culturas do Funk e a Ballroom/Vogue, unindo “os crias” e “as manas” para representar a potência da periferia. A obra será apresentada no sábado (16) às 20h e domingo (17) às 19h.

Além de serem símbolos de resistência cultural, política e social, a cultura Ballroom e o Funk têm em comum a origem periférica e predominantemente preta, como destaca Rafael Fernandes, diretor artístico e idealizador do espetáculo.

- Ambas foram e ainda são marginalizadas, mas foi através da arte que encontraram uma forma de sobrevivência de diversas opressões, se tornando caldeirões efervescentes de produção artística e cultural. Elas representam a potência da cultura jovem e periférica colocadas em destaque, ocupando o seu devido lugar, que é o da Excelência - ressalta.

O espetáculo traz para o palco elementos de ambos os universos, como DJs, Chants, Bailes/Ball, batalhas, passinhos, vestuário, a atitude e suas coreografias próprias.

- Organizamos uma série coreográfica, explorando gestos radicais que desafiam convenções, buscando reposicionar as relações históricas e culturais. Investimos em poses insubordinadas para elaborar resistências e nutrir repertórios de memórias, criando imagens que disputam novos significados e valores - destaca a diretora do espetáculo, Patfudyda.

A obra reúne artistas como Mother Juju Ninja, líder de uma das maiores house Ballroom do mundo; André Oliveira DB, referência mundial do passinho, vencedor do Red Bull Dance Internacional; Yure IDD, DJ que coleciona parceria com artistas relevantes da cena, como Gloria Groove; e Kill Bill Balenciaga, uma das maiores referências do Vogue no Brasil.

- Esse são somente alguns artistas que integram o espetáculo. Cada performer neste elenco traz um universo único de conquistas para sua comunidade, fazendo do Vogue Funk uma produção que exalta cada individualidade para construir uma potência coletiva - ressalta Patfudyda.

Com sessões lotadas e esgotadas na sua temporada de estreia em maio deste ano, VOGUE FUNK retornou aos palcos em outubro abrindo de forma eletrizante a 15º edição do FIAC Bahia - Festival Internacional de Artes Cênicas da Bahia em Salvador. O espetáculo também foi pré-selecionado para compor a programação da MITbr - Plataforma Brasil em 2025, na MITsp - Mostra Internacional de Teatro de São Paulo.

VOGUE FUNK faz parte de uma série de obras com produção assinada pela Quafá Produções, produtora periférica que atua há 13 anos na produção, gestão e captação de recursos de projetos culturais de cultura urbana e periférica.

SERVIÇO:
Local: Espaço Cultural Municipal Sérgio Porto
Endereço: Rua Visconde de Silva, S/N, ao lado do 292 - Humaitá
Datas: 16 a 17 de novembro (sábado e domingo)
Horários: Sábado às 20h e Domingo às 19h
Ingressos: R$ 50 (inteira); R$ 25 (meia)
Venda  AQUI 
Duração: 60min.
Classificação etária Indicativa: 16 anos

FICHA TÉCNICA:
Direção Geral: Patfudyda /Wallace Ferreira (@patfudyda)
Direção Artística/Idealização: Rafael Fernandes (@rafaelfernandes.rj)
Direção de Movimento: Nyandra Fernandes (@newandra_)
Dramaturgia: Maurício Lima (@mauriciolima0)
Intérpretes-criadores:
André Oliveira DB (@andreoliveiradb)
Codazzi IDD (@codazzi_barreto)
JUJULIETE (@eujujuliete)
Juninho do Quebra (@juninhodoquebra)
Kill Bill (@killbillbc)
Maylla Eassy (@mayllaeassy)
Preta QueenB Rull (@soupretaqueenbrull)
The Overall Princess Legendary Wallandra (@wallandra.x)
Direção Musical: Yure IDD (@yureidd)
Iluminadora: Andrea Capella (@andreacapella)
Figurino: Rainha F (@rainhaf_)
Assistente de Figurino: Ygor Fernandes (@ygorfalves)
Produção executiva: Mário Netto (@germanetto)
Assistente de Produção: Priscila Manfredini (@alokarotativa)
Operação de Luz: Sandro Demarco (@sandrodemarco_)
Técnicos de Luz: Sandro Demarco e Filipe Magalhães Montoiro (@filipemagalhaes_)
Programação Visual e Fotografia: Charles Pereira (@charlinhus)
Assessoria de Imprensa: MercadoCom (@mercadocombr)
Realização: Quafá Produções (@quafaproducoes)