Fotos: Divulgação

Durante 6 semanas o projeto de ocupação na Funarte promoverá apresentação de espetáculos, oficinas, palestras, performances, exposições, shows, concurso de drag, discussões e reflexões a respeito do cenário artístico e cultural LGBT+ no Brasil.

Desde 05/10 até o dia 12/11, Belo Horizonte receberá o Transarte, um projeto de ocupação dos galpões da Funarte MG voltado para manifestações artísticas e culturais pautadas pela diversidade. A Ocupação Transarte irá preencher todo o mês de outubro e também as duas primeiras semanas de novembro, com uma programação criada para promover o encontro de artistas, ativistas, pesquisadores e atores da cena cultural e artística LGBT+ nacional e da capital mineira,  com as figuras atuantes no cenário, cada vez mais forte e consolidado.

A iniciativa ainda conta com a realização de palestras, simpósios, apresentações, cinema  e workshops. Por conta de toda a discussão trazida com a programação, o projeto ainda terá  a presença de convidados especiais, figuras relevantes na cena LGBT+ como a artista belo horizontina trans Cristal Lopez, a drag Queen Suzy Brasil (atualmente no programa Ferdinando Show – Multishow), a artista e militante transexual Walkíria La Roche e o influenciador digital Lucca Najar. A programação oferece atividades gratuitas e também a preços populares. Um dos diferenciais é que o público trans tem entrada franca garantida para todas as atrações.

A programação começou no dia 05 de outubro, às 17h, com a abertura do Espaço Transolhar de Exposição, na Funarte/MG. O espaço convida o público a imergir no universo Transarte por meio do olhar às artes visuais, relacionadas ao tema abordado pela Ocupação como um todo. A exposição conta com trabalhos da Instalação Transitar, do artista Jefferson Rib, a Video Instalação XYZ do grupo SOMOS e a exibição dos quadrinhos desenhados pela artista trans Alice Pereira.

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Espaço Transolhar de Exposição – trabalhando a liberdade de expressão corporal e a possibilidade de se assumir enquanto ser, a exposição convida o público a imergir no universo Transarte por meio do olhar intimista das artes visuais. O espaço receberá a Instalação Transitar, do artista Jefferson Rib, uma vídeoinstalação do grupo SOMOS, intitulada XYZ, e a exibição dos desenhos criados pela quadrinista e artista, Alice Pereira. Na instalação Transitar, o artista Jefferson Rib convida o público para uma experiência imersiva e reflexiva de sensações novas e ressignificações de sentido, em um corredor que trabalhará com jogo de cores e luzes para transformar a experiência de cada participante. Com concepção artística de Tulio Cássio, Rafo Barbosa, Zadô Luz e Elisa Righetto, a vídeo instalação XYZ confronta as instituições sexo-normativas ao propor a abertura de uma possibilidade para a construção de organismos não-binários e mutáveis. A mostra dos desenhos e quadrinhos criados pela artista Alice Pereira concluem as exposições do Espaço Transolhar de Exposição apresentando os trabalhos da artista, que consegue abordar de maneira tocante e sensível questões do universo trans.

Simpósio Transarte – procura promover o diálogo e a reflexão do cenário LGBT+ no Brasil, por meio do encontro de artistas, pesquisadores, ativistas e cidadãos comuns do mundo queer, em 5 mesas de debate. A Mesa dos Artistas cria um ambiente de troca de experiências profissionais e pessoais entre os artistas que participarão da Ocupação, além de debaterem sobre a atual cena artística LGBT+ brasileira.

O Encontro dos Youtubers trabalhará a importância do uso das mídias sociais no mundo contemporâneo para o universo LGBT+, em uma conversa entre os realizadores de dois importantes canais do youtube desta temática: o mineiro Lucca Najar, que trata das suas experiências enquanto homem trans, e o Canal Drag-se, que reúne a nova geração de drags da cena carioca.

A quinta e última mesa do simpósio, Encontro dos Realizadores, reunirá diversas instituições e projetos que impactam positivamente o cenário de manifestação artística, cultural e social da causa LGBT.

Sobre os Espetáculos
Todas as apresentações artísticas, em formato de espetáculo, requerem a compra e apresentação de ingresso, menos para o público trans que tem entrada franca garantida em todos dos dias da Ocupação.

Ao longo da terceira semana de evento, os palcos da Funarte/MG receberão o espetáculo Ser Experimento para Tempos Sombrios (BH). Produzido pela Companhia TODA DESEO, a apresentação explora a narrativa como espaço de resistência, insurgência e crítica, para que o único personagem em cena celebre os corpos que fogem das normas de corporalidade do senso comum.

Ao longo da semana que fechará o mês de outubro, a Ocupação terá a realização de dois espetáculos. Protagonizado por 2 bailarinos que compõem as cenas com poesia, movimento e dramaticidade, So+Mos (BH), apresentação produzida pelo grupo SOMOS, pautará a existência da identidade humana, enquanto identificação e orientação sexual, tencionando seus limites. Dividindo as atenções do público, também será apresentado o monólogo performático, Reconstruindo e construindo uma jovem Cristal (BH), protagonizado, roteirizado e dirigido por Cristal Lopez. A artista encenará uma autobiografia por meio de uma narrativa que apresenta suas experiências pessoais e profissionais, desde a sua infância até a consagração como artista mineira. O espetáculo continuará em exibição na primeira semana de novembro.

Seguindo a programação da Ocupação no mês de novembro, o espetáculo Dandara Através do Espelho (RJ) apresentará a biografia da atriz transexual Dandara Vital. Protagonizada pela própria atriz, a peça mescla linguagem teatral e cinematográfica, realidade e ficção, em uma jornada de autoconhecimento, descoberta e enunciação. Os espetáculos Mulheres de Tebas (RJ) e Partilha de uma Vivência (BH), também serão apresentados durante o mês de novembro. O primeiro trata-se de uma comédia em que uma mulher trans, que acaba de enriquecer, passa a patrocinar o enredo do bloco de carnaval do seu coração. Por se tratar de uma agremiação peculiar, a patrocinadora entra em uma série de peripécias para realizar o seu sonho. O espetáculo mineiro, por sua vez, é inspirado no filme “Jogo de Cena”, de Eduardo Coutinho, e propõem um exercício de reflexão sobre o estranhamento social cotidiano a respeito dos corpos de pessoas trans. O exercício é acompanhado pelo ator transgênero Lui Rodrigues junto do ator e diretor Odilon Esteves.

Performances e cenas curtas – a Ocupação da Funarte/MG contará com 3 performances e cenas curtas, sendo duas delas locais e uma criada e produzida no Rio Grande do Sul. Criado em 2010, Julieta Descapuletizada (RS) é uma releitura da obra clássica de Romeu e Julieta que apresenta a personagem feminina retornando para a terra após sua morte para dizer e fazer tudo o que gostaria com o seu amado Romeu. Com isso, a protagonista se apresenta totalmente livre da repressão familiar e das repressões morais, desconstruída e dona de seus desejos interiores.

As performances mineiras “Minha História que Nunca Vi” e “Noviça nº3” completam a seleção de cenas curtas da Ocupação. A primeira, criada e dirigida por Bruno Lelis, Bremmer Guimarães e Igor Leal, apresenta quatro artistas que, mergulhados em uma cena íntima, tecem uma narrativa que protagoniza a arte dos corpos trans. A segunda performance, intitulada Noviça nº3, propõem uma reflexão a respeito das restrições e opressões impostas às pessoas trans.

Mostra de cinema – Por se tratar de um evento que celebra a diversidade, a Ocupação Transarte também valoriza a pluralidade de manifestações artísticas. Sendo assim, será realizada uma mostra de cinema que contará com um longa metragem e um curta metragem convidados, além de um festival local de curtas que será realizado a partir de inscrições ao longo da ocupação.

O longa metragem convidado, “Luana Muniz – Filha da Lua” (RJ), documenta os bastidores da vida de Luana Muniz, uma das mais importantes e influentes personagens da cena LGBT+ do Rio de Janeiro. Famosa pelo bordão “Travesti não é bagunça”, que figurou em diversos programas jornalísticos e humorísticos no início dos anos 2000. A travesti faleceu em maio deste ano e será lembrada com a exibição do filme. Em sua exibição inédita em Belo Horizonte, já foi exibido no Festival de Gênero e Sexualidade do Rio de Janeiro no qual conquistou o prêmio de Melhor Longa Metragem do festival.

Para os curtas metragens, a Ocupação Transarte receberá como convidado o filme Tailor (RJ), uma produção audiovisual que trabalha com a representação de diferentes expressões corporais e de identidade do universo LGBT+. Na trama, Tailor, um jovem cartunista carioca, conta em seus quadrinhos as histórias de outras pessoas transgênero, como Miro, uma pessoa trans que tem dificuldade de encontrar testosterona sintética; Tertuliana, uma estudante que enfrenta um profundo momento catártico na universidade; e Bernardo, um negro que passa por uma redescoberta de sua própria identidade. Realizado por pessoas trans, Tailor enaltece a liberdade e possibilidade criativa entre as pessoas trans.

Além do filme convidado, a mostra de cinema do Transarte abrirá inscrições, em suas 3 primeiras semanas de Ocupação, para curtas metragens produzidos em Minas Gerais que trabalhem temáticas referentes às questões de gênero e sexualidade. 10 curtas serão selecionados para serem exibidos, do dia 26 a 29 de outubro, nos galpões da Funarte. Para se inscrever os interessados devem seguir as orientações na página oficial do evento no Facebook (facebook.com/projetotransarte), entrar em contato através do e-mail (ocupacaotransarte@gmail.com) ou pelo site oficial do projeto (www.pedevento.art.br/transartebh).

Concurso Drag-se 
Produzido e estrelado por drags o canal do youtube Drag-se (youtube.com/dragsetv) marcará presença na Ocupação Transarte. Com uma programação vasta em sua página digital que conta com documentários, tutoriais de maquiagem, performances musicais, programas de variedades drags e entrevistas, o Drag-se é um movimento que celebra a diversidade por meio da arte e do entretenimento. Desta forma, o canal realizará seu primeiro concurso de performance drags em Belo Horizonte.

O concurso tem inscrição gratuita e selecionará 20 artistas drags para participarem da competição. Os jurados irão escolher qual a melhor performer drag de BH, que leva um prêmio de R$700,00 e participará da gravação de um vídeo para o Canal Drag-se. As inscrições para o concurso estarão disponíveis a partir do dia 26 de setembro. Para mais informações os interessados devem acessar a página oficial do evento no Facebook (facebook.com/projetotransarte), o site do projeto (www.pedevento.art.br/transartebh) ou entrar em contato pelo e-mail (ocupacaotransarte@gmail.com).

A abertura do concurso contará com uma apresentação musical e performática do grupo The Pulso in Chamas, banda composta por Drag Queens belo horizontinas e que produzem músicas pautadas no empoderamento negro, LGBT e da mulher.

Convidados Especiais
Suzy Brasil (RJ) – com mais de 20 anos de carreira, é a mais popular drag queen do Rio de Janeiro. Atualmente participa e também é uma das roteiristas de um quadro no programa Ferdinando Show.

Valkiria La Roche - Artista e militante transexual dos direitos LGBT+, foi a primeira transexual a ocupar um cargo executivo no governo mineiro, quando em 2006 foi eleita coordenadora do Centro de Referência Homossexual de Minas Gerais. É docente no Centro de Treinamento da Polícia Militar do estado de Minas Gerais onde atua na capacitação de agentes perante o público LGBT+. Como artista se apresenta nas principais Casas Noturnas de Belo Horizonte.

Cristal Lopez (BH) – é ativista dos Direitos Humanos, dos movimentos negros, feministas e transfeministas. Bailarina e performer, já integrou o coletivo Toda Deseo e o Bloco Angola Janga. Foi eleita a diva do carnaval de rua de Belo Horizonte.

Lucca Najar – é um influenciador digital que conta hoje com mais de 50 mil inscritos em seu canal do Youtube, onde conta as dificuldades de ser um homem trans e militante pela causa LGBT.

Pandora Yume (Canal Drag-se) - Pandora Yume não é personificação e não é homenagem. É experimentação e experimento. É mesquinharia cara e ironia pretensiosa. Projeto falho de masculinidade, virilidade flácida. É, não é e não queria ser o que sabe que é.

Bia Medeiros (Canal Drag-se) - Cineasta, dirige e produz o canal Drag-se com conteúdos produzidos por jovens drags do Rio de Janeiro. O canal já ganhou prêmio de melhor piloto para televisão no Festival Internacional de Televisão, com a websérie documental “Drag-se, retrantando o cotidiano de novxs drags da cena carioca”. A websérie foi veiculada em mais de setenta veículos midiáticos e já conta com mais de 3.5 milhões de visualizações no YouTube.

Betina Polaroid (Juradx concurso Drag-se) - Beto Pêgo é publicitário formado pela UFRJ e fotógrafo com 20 anos de trajetória em diversas áreas da fotografia editorial, institucional e publicitária. Na imprensa, integrou a redação da revista de cultura LGBT SuiGeneris e foi colaborador em revistas da editora Abril e revista Trip. Integrou a equipe de comunicação da ONG Viva Rio e fotografou para campanhas do Instituto Promundo e Grupo Pela Vidda. Desde 2015 concilia a fotografia comercial com projetos ligados a sua personagem drag queen Betina Polaroid, fotografando eventos e performances com o olhar de quem vive a experiência drag. Betina integra a equipe do Drag-se não só como fotógrafa e artista drag, mas na produção de eventos e elaboração de projetos culturais.

Marco Aurélio Martins (Juradx Concurso Drag-se) - Marco Aurélio Martins é psicólogo, pós-graduado em Sociologia pela Universidade de Coimbra (Portugal) e em Segurança Pública e Justiça Criminal pela UFF. Especialista em gênero e sexualidades, foi vice-diretor do Instituto Promundo, sendo responsável pela elaboração de campanhas e participação em redes globais sobre masculinidades e gênero, como MenCare e MenEngage. Coordenou e participou de iniciativas em diversas ONG’s brasileiras na área da prevenção da violência, cultura e empregabilidade para jovens em situação de vulnerabilidade, entre elas o Viva Rio e ISER. Atualmente, integra a equipe de produtores do Drag-se realizando um trabalho de planejamento de estratégias e ações para o fortalecimento da comunidade LGBT pela luta por direitos civis e contra a discriminação.

Programação
Todos os espetáculos da Ocupação Transarte necessitam a aquisição de entradas (R$20,00 INTEIRA/R$10,00 MEIA), com a exceção de pessoas trans que não pagam a entrada. Todas as demais atividades (performances, cenas curtas, exposições, mostra de filmes, concurso, simpósio e oficinas) são 100% gratuitas para todos os públicos.

Semana 3 (18/10 a 22/10)

Quarta-feira (18/10)
- 17h Espaço de Exposição Transolhar

Quinta-feira (19/10)
- 18h Exibição do Longa Luana, Filha da Lua
- 20h Espetáculo: Experimento para Tempos Sombrios

 Sexta-feira (20/10)
- 19h Cena Curta: Minha História que Nunca Vi
- 20h Espetáculo: Experimento para Tempos Sombrios

Sábado (21/10)
- 17h Cena Curta: Minha História que Nunca Vi
- 17h30 Simpósio Transarte: Debate Acessibilidade Trans
- 20h Espetáculo: Experimento para Tempos Sombrios

Domingo (22/10)
- 17h Simpósio Transarte: Encontro dos realizadores
- 19h Espetáculo: Experimento para Tempos Sombrios

Semana 4 (25/10 a 29/10)

Quarta-feira (25/10)
- 17h Espaço Transolhar de Exposição

Quinta-feira (26/10)
- 18h Mostra de Curtas
- 19h Espetáculo: Reconstruindo e construindo uma jovem Cristal
- 20h Espetáculo: So+MOS             

Sexta-feira (27/10)
- 18h Mostra de Curtas
- 20h Espetáculo: So+MOS             

Sábado (28/10)
- 18h Mostra de Curtas
- 20h Espetáculo: So+MOS             

Domingo (29/10)
- 18h Mostra de Curtas
- 19h Espetáculo: So+MOS

Semana 5 (01/11 a 05/11)

Quarta-feira (01/11)
- 17h Espaço Transolhar de Exposição

Quinta-feira (02/11)
-19h Espetáculo: Reconstruindo e construindo uma jovem Cristal
-20h Abertura do Concurso Drag-se com Show The Pulso in Chamas

Sexta-feira (03/11)
- 20h Concurso Drag-se

Sábado (04/11)
- 20h Final do Concurso Drag-se

Domingo (05/11)
- 17h Espaço Transolhar de Exposição       
   
Semana 6 (08/11 a 12/11)

Quarta-feira (08/11)
- 17h Espaço Transolhar de Exposição

Quinta-feira (09/11)

- 20h Espetáculo: Dandara Através do Espelho           

Sexta-feira (10/11)
- 20h  Espetáculo: Dandara Através do Espelho           

Sábado (11/11)
- 18h Espetáculo: Mulheres de Tebas
- 20h Espetáculo: Dandara Através do Espelho           

Domingo (12/11)
- 18h Espetáculo: Partilha de Uma Vivência
- 19h Espetáculo: Dandara Através do Espelho     
- 20h ENCERRAMENTO DA OCUPAÇÃO

Sobre a Fundação Nacional de Artes (MG)
A regional da Funarte no estado de Minas Gerais é um espaço referência na área cultural da capital mineira e está estruturada para receber espetáculos de teatro, dança, circo e música, além de exposições de artes visuais nos mais diversos formatos. Permanece aberta também a atividades de formação e reciclagem para profissionais dessa área.

Foto: Bernardo Santos

Um dos maiores sucessos no cenário do teatro musical carioca da última temporada, "Yank! O Musical", recebeu 9 indicações ao prêmio ATEB / Prêmio Cenym, incluindo melhor ator e ator coadjuvante, Hugo Bonemer e Leandro Terra, respectivamente, além de melhor musical. Sucesso de público e crítica, a peça do circuito off Broadway, mesmo assim, continua sem patrocínio para uma segunda temporada, por isso eles abriram um financiamento coletivo.

"Depois de muitos pedidos, pautas recusadas por falta de verba, resolvemos lançar um financiamento coletivo pra tentarmos fazer a nossa segunda temporada! Dessa vez precisamos de uma garantia mínima, por isso estamos fazendo através do Benfeitoria que tem 3 metas e a primeira funciona com o sistema Tudo ou Nada, ou seja, se não batermos esse valor da 1° meta, o dinheiro será devolvido" diz Leandro Terra, produtor do espetáculo.

Para ajudar a segunda temporada de Yank CLIQUE AQUI, basta acessar

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Sobre Yank
YANK! - O Musical é uma carta de amor aos filmes e musicais dos anos 1940. O espetáculo, de autoria dos irmãos norte-americanos Joseph e David Zellnik, conta a história de Stu, um correspondente de guerra, e Mitch um soldado do exército, que se apaixonam e lutam pela sobrevivência num tempo e lugar onde as circunstâncias estão contra eles.

A montagem de estreia, no circuito Off-Broadway, aconteceu em 2010 e rendeu a YANK! 7 indicações ao Drama Desk Awards (incluindo Melhor Musical), assim como indicações de Melhor Musical no Outer Critics Circle Award e The Lucille Lortel Awards. Esta é a primeira montagem mundial que não é na língua inglesa.

"Este projeto é uma chance de estabelecer um diálogo com toda sociedade carente de representação e que sempre desejou ver os seus sonhos e sua voz trazida à tona. Estamos em uma época única da história mundial, em que essa questão pode ser abordada de maneira direta, pois transcende as barreiras de nacionalidade ou de gêneros artísticos, sendo do interesse do grande público" – fala Leandro Terra, idealizador e produtor do espetáculo.

Dia 22 de outubro o Itajubar, misto de bar e restaurante, vai promover a primeira grande festa GLBT da Tijuca, a partir das 16h, com a presença grandes nomes da noite gay na primeira edição da Party King. A festa vai contar com show de Desiree Cher; apresentação do de Luiz Troiano; e performance artística de Karina Karão, com especial Pabllo Vittar.

O ingresso custará R$ 60,00 com Open Bar que vai contar com cerveja, vodka, energético, caipivodka, Hi-Fi, tequila e drinques flamejantes. Para beliscar, opções como o clássico bolinho de feijoada, recheado de couve, paio, linguiça e bacon (R$ 6,00 – unid.); e o Bolinho de abóbora com carne seca (R$ 6,00 – unid.).

*Foto: divulgação


Serviço
Itajubar: Rua Vicente Higino, 57, Tijuca
Telefones: (21) 2565-7893
Capacidade: 120 Lugares
Horário: Segunda a quinta das 11h às 15h. Sexta e sábado das 18h às 2h
Mais informações: 2565-7893 / 96460-9344 (Kaká Noite) / 98243-4401 (Juracy)

Ingresso:
- Antecipados através do site Sympla (https://www.sympla.com.br/): R$ 40,00
- No dia do evento – entre às 16h e 17h: R$ 50,00
- No dia do evento – Após às 17h: R$ 60,00

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A Redação
Fotos: Eduardo Moraes e Maurício Code (www.emfotos.com.br)

Bons tempos em que o Rio podia ser considerado uma das cidades mais “Gay Friendly” da América Latina. Em tempos de censura no país inteiro, a Cidade Maravilhosa parece atravessar uma fase culturalmente pouco amigável para a comunidade LGBTI.

Em meio à notícia do “adiamento” da Parada do Orgulho LGBT do Rio, a peça “Bicha Oca” desembarcou em terras cariocas para apresentações que aconteceriam, a princípio, no castelinho do Flamengo. Além da peça “Bicha Oca”, o espetáculo “Nascituros” e uma exposição estariam dividindo o espaço, dentro do projeto “Curto-circuito”, mas as apresentações foram canceladas após alegarem uma pane elétrica no local. Mas a história não é bem assim, pois tudo continuou funcionando no Castelinho, luzes acesas e computadores ligados.

Tendo em vista que a exposição “Queermuseu” teve suas negociações canceladas pelo Museu do Rio, após manifestação contrária do prefeito Marcelo Crivella, a especulação de que os conservadores estariam por traz desse veto, não tardou a aparecer.

A peça “Bicha Oca”, elaborada por Rodolfo Lima, a partir de contos de Marcelino Freire, seria apresentada pela primeira vez no Rio de Janeiro, após 8 anos de sucesso com 130 apresentações em seis estados brasileiros. O espetáculo teria uma curta temporada de 5 a 15 de outubro no Castelinho do Flamengo. Mas, após o veto, a “Bicha Oca” foi parar justamente dentro da Casa Nem, na Lapa, local que acolhe e abriga gays, lésbicas e pessoas trans, rejeitadas pela família e amigos.

Hugo e Rodolfo ao lado de Indianara Siqueira da Casa Nem

A produção de “Bicha Oca” transformou o limão azedo da censura em uma deliciosa limonada, em duas apresentações históricas, e ainda mais intimista, na Casa Nem.

O ator Rodolfo Lima conversou com a plateia antes do espetáculo "Bicha Oca" na Casa Nem

Segundo o ator Rodolfo Lima apresentar-se em um espaço tão importante para a comunidade LGBTI trouxe um grande aprendizado e foi uma experiência inesquecível. O local trouxe verdadeira realidade aumentada para o texto e o entrosamento com o público revelou novas nuances para a peça.

A peça paulista "Bicha Oca" envolvida no cancelamento das atividades do Castelinho do Flamengo, permanece na programação do Mês da Diversidade da cidade de Rio de Janeiro e fará 3 apresentações na Sala Espelho da Baden.

Serviço
Sala Municipal Baden Powell - Sala Espelho da Baden
Av. Nossa Senhora de Copacabana, 360/5°andar
Tel: 2547-9147/98675-4222
13 a 15/10, 21h – 40 lugares
R$30 (Inteira) e R$15 (meia) – (A bilheteria abre 1 hora antes)
(Pagamento só em dinheiro)

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CLIQUE AQUI e saiba mais sobre a peça “Bicha Oca”.

Fechado desde junho deste ano, o Centro Cultural e Informativo do Consulado Geral do Japão no Rio de Janeiro reabre para o público em nova sede no bairro do Flamengo no dia 04 outubro com a exposição “Dobras e Redobras”. Realizada pelo Consulado e pelo grupo Dobrando com Arte, a mostra apresenta peças de diferentes formatos feitas de origami (dobradura de papel).

Coordenada pela professora de origami Miriam Nigri, a exposição tem o objetivo de mostrar ao público toda versatilidade desta arte tão tradicional japonesa. A mostra traz 40 esculturas confeccionadas em papel, entre elas: animais, flores, objetos e figuras geométricas.

“Sinto-me feliz em poder realizar também este ano a exposição de origami. No Japão, o origami se popularizou entre o público em geral durante o período Edo. Em 1797, publicou-se o mais antigo livro a respeito desta arte. Atualmente, a arte foi introduzida na educação infantil, e os japoneses a consideram como algo muito próximo de si. Gostaria que cada vez mais pessoas possam apreciar o arte do origami”, afirma a Cônsul Kaori Ueno, Cônsul do setor Cultural do Consulado Geral do Japão no Rio de Janeiro.

Origem e significado do Origami (Dobraduras de papel)
Origami é uma arte milenar japonesa nascida há quase mil anos na Corte Imperial, onde era conhecido como um passatempo divertido e interessante. Com o passar do tempo esta arte foi transmitida ao povo que adotou-a com o entusiasmo e transformou-se em uma arte conhecida no mundo todo.

A principio, a arte era praticada apenas por adultos, pois o papel era muitíssimo caro naquela época. Com o passar do tempo, a arte do origami, passou a ser ensinada nas escolas japonesas. Hoje em dia, o origami faz parte da vida dos japoneses, desde crianças até idosos e atravessou as fronteiras do arquipélago japonês.

As figuras representadas no origami têm diferentes significados para os japoneses, como, por exemplo, tsuru (grou) simboliza a paz, felicidade, boa sorte e saúde, o sapo significa amor e felicidade, a tartaruga significa longevidade, entre outros.

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Serviço
Exposição “Dobras e Redobras”
Data: de 04 a 27 de outubro
Horário: segunda a sexta das 9h às 12h e das 14h às 17h
Local: Centro Cultural e Informativo do Consulado Geral do Japão no Rio de Janeiro
Endereço: Praia do Flamengo 200 – Sala 601 – Flamengo
Grátis

Bicha Oca, é uma peça de conteúdo gay, elaborada por Rodolfo Lima (Teatro do Indivíduo) na cidade de São Paulo em 2009, a partir de contos homoeróticos do autor pernambucano Marcelino Freire, e traz a cena Seu Alceu, um homossexual envelhecido que ao revisitar seu passado e suas histórias, nos
permite mergulhar numa crítica sobre os hábitos dos homossexuais, expondo sem concessões um mundo solitário, cruel e assustador da velhice gay e seu diálogo com as questões amorosas e sexuais.

A adaptação é feita com base nas histórias retratadas nos contos: “A volta da Carmen Miranda”, “Coração”, “Meus amigos Coloridos” e “Os Atores”, presente em livros como “Balé Ralé” e “Contos Negreiros”, além do micro conto inédito “Seu Alceu”, e potencializa a crítica do autor, que reverbera nos costumes dos homossexuais, alternando passado e presente.

A peça nesses 8 anos já realizou 130 apresentações e passou por 6 estados (PR, PE, BA, RS, CE, RN), diversas cidades e foi agraciado com o prêmio estimulo PROAC LGBT 2015, que propiciou uma circulação por cidades do interior paulista.

É a primeira vez que o trabalho será apresentado no Rio de Janeiro. Rodolfo Lima e “seu” Teatro do Indivíduo trabalha a conexão entre teatro e literatura e tem entre outros trabalhos, “Réquiem para um rapaz triste”, concebida a partir das personagens femininas do autor Caio Fernando Abreu e "Desamador", com crônicas do Fabrício Carpinejar. Lima é acompanhado em cena pelo ator
Hugo, que dá vida ao antagonista da peça.

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Ficha Técnica
Texto: Marcelino Freire
Direção e adaptação: Rodolfo Lima
Interpretação: Hugo e Rodolfo Lima
Concepção Geral: Teatro do Indivíduo
Foto: Gabryel Sampaio
Design: Betinho Neto
Bilheteria e assist. de produção: Dandara Vital

No ensolarado domingo 24 de setembro, em pleno início da primavera, aconteceu no Parque do Ibirapuera o 2º Piquenique LGBTs com Deficiência que teve a realização de: Menino Gay, Gata de Rodas e GT da Juventude LGBT e apoio da Associação da Parada do Orgulho LGBT, Museu da Diversidade, Centro de Cidadania LGBT e alguns órgãos públicos.

O evento reuniu uma galera prá lá de animada e consciente do seu papel na sociedade com a maravilhosa Leandrinha Du; Ivone do Gata de Rodas e uma galera linda, cheia de garra e muita alegria de viver.

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Pelo quarto ano, o Prêmio Félix vai eleger o melhor filme de temática LGBTQ de uma seleção de 32 longas e 4 curtas, escolhido por um júri oficial composto pelo jornalista Eduardo Graça; pela diretora de teatro, cineasta e a antropóloga Isabel Penoni; e por João do Corujão, curador executivo do Corujão da Poesia-Universo da Leitura e do Programa Libertação dos Livros).

Em 2017 comemora-se os 50 anos da descriminalização da homossexualidade no Reino Unido. Em um momento em que as questões LGBTQ estão cada vez mais urgentes no Brasil e no mundo, o Prêmio Félix do Festival do Rio conta com o programa especial, o Félix Apresenta: Clássicos do Queer Britânico - uma seleção de três clássicos britânicos produzidos nos anos 80 e 90 que personificam a atitude e a experiência queer no país: Os títulos, apresentados em cópias restauradas, são Orlando - A mulher imortal (dir. Sally Potter, 1992), Eduardo II (dir. Derek Jarman, 1991) e Minha adorável lavanderia (dir. Stephen Frears, 1985)

Os filmes

Noite de Abertura
A forma da água (The Shape of Water), dir. Guillermo del Toro, Estados Unidos

Panorama do Cinema Mundial
120 batimentos por minuto ((BPM) Beats Per Minute), dir. Robin Campillo, França
Me chame pelo seu nome (Call Me by Your Name), dir. Luca Guadagnino, Itália / França
Discreet, dir. Travis Matthews, Estados Unidos / Brasil
Anos dourados (Golden Years), dir. André Téchiné, França
Lola Pater, dir. Nadir Moknèche, França
Thelma, dir. Joachim Trier, Noruega / França / Dinamarca / Suécia

Tom of Finland, dir. Dome Karukoski, Finlândia / Suécia / Dinamarca / Alemanha / Estados Unidos
How to Talk to Girls at Parties, dir John Cameron Mitchell, Estados Unidos
A guerra dos sexos (Battle of the Sexes), dir. Jonathan Dayton e Valerie Faris, Reino Unido / Estados Unidos
A festa (The Party), dir Sally Potter, Reino Unido
As entrevistas de Putin (The Putin Interviews), dir. Oliver Stone, Estados Unidos
Thirst Street, dir. Nathan Silver, França / Estados Unidos
Berenice Procura (Berenice), dir. Allan Fiterman, Brasil

Expectativa 2017
God's Own Country, dir. Francis Lee, Reino Unido
Conversa fiada (Small Talk), dir. Hui-chen Huang, Taiwan
They, dir. Anahita Ghazvinizadeh, Estados Unidos / Qatar
Ocidental (Occidental), dir. Neïl Beloufa, França

Première  Latina
Casa Roshell, dir. Camila José Donoso, México / Chile
Santa & Andres, dir. Carlos Lechuga, Colômbia / França / Cuba
Vergel, dir. Kris Niklison, Brasil / Argentina

Midnight
As misândricas (The Misandrists), dir. Bruce LaBruce, Alemanha

Sal (Salt), dir. Diego Freitas, Brasil

Midnight Música
Grace Jones: Bloodlight and Bami, dir. Sophie Fiennes, Irlanda / Reino Unido

Serguei O Último Psicodélico (Serguei, The Last Psychedelic), dir. Ching Lee e Zahy Tata Pur'gte, Brasi

Félix Apresenta: Clássicos do Queer Britânico
Orlando - A mulher imortal (Orlando), dir. Sally Potter, Reino Unido / Rússia / Itália / França

Eduardo II (Edward II), dir. Derek Jarman, Reino Unido
Minha adorável lavanderia (My Beautiful Laundrette), dir. Stephen Frears, Reino Unido

Foco Itália

Uma família (Una Famiglia), dir. Sebastiano Riso, Itália

Itinerários Únicos

Marcelo Gomes - Anatomia de um dançarino (Anatomy of a Male Ballet Dancer), dir. David Barba e James Pellerito, Estados Unidos / Brasil / Grécia / Japão / Rússia
Queercore: How to Punk a Revolution, dir. Yony Leyser, Alemanha

Première Brasil: Competição
Alguma Coisa Assim (Something Like That), dir. Esmir Filho e Mariana Bastos, Brasil / Alemanha

As Boas Maneiras (Good Manners), dir. Juliana Rojas e Marco Dutra, Brasil / França
Vaca Profana (Profane Cow), dir. René Guerra, Brasil

Première Brasil: Novos Rumos
Vende-se Esta Moto (Motolove), dir. Marcus Faustini, Brasil
Até o Próximo Domingo (Until Next Sunday), dir. Evaldo Mocarzel, Brasil

Copa 181, dir. Dannon Lacerda, Brasil
Sandra chamando (Sandra Calling), dir. João Cândido Zacharias, Brasil
Tailor, dir. Calí dos Anjos, Brasil

Première Brasil: Hors Concours

Entre Irmãs (The Seamstress), dir. Breno Silveira, Brasil
O Quebra-cabeça de Sara (Sara's Puzzle), dir. Allan Ribeiro, Brasil

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O Juri Oficial Prêmio Félix é composto por:
Eduardo Graça - Jornalista, vive em Nova York, de onde escreve para O Globo, UOL, Valor Econômico, Radio France Internationale, Monet, Omelete, Carta Capital e Florense, entre outras publicações.

Isabel Penoni - Diretora de teatro, cineasta e antropóloga. No cinema, dirigiu Porcos raivosos (2012) e Abigail(2016), ambos exibidos na Quinzena dos Realizadores do Festival de Cannes.

João do Corujão - João do Corujão
Cineclubista desde 1978, é curador executivo do Corujão da Poesia-Universo da Leitura e do Programa Libertação dos Livros. Promove saraus de poesia no Cine Joia e no Reserva Cultural de Niterói.

Festival do Rio 2017
Em 2017, a história acelera diante de nossos olhos. O cinema, como a arte da urgência, segue retratando o estado do mundo nas telas. O Festival do Rio, em sua missão de trazer o que de mais criativo e plural se produz ao redor do globo, chega à sua 19ª edição trazendo mais de 250 títulos, que viajam dos bastidores de Hollywood a uma pequena vila na República do Congo, da guerra na Síria à Guerra Fria nos EUA. Serão 11 dias de maratona onde serão exibidos o Leão de Ouro de Veneza e o Urso de Ouro de Berlim, além de novos trabalhos de alguns dos maiores mestres da sétima arte.

Na Première Brasil, terá a estreia de alguns dos títulos nacionais mais aguardados do ano. Serão 52 filmes, entre curtas, longas, documentários, ficções e animações, que serão exibidos na Competição Oficial, e também nas mostras Novos Rumos, Retratos e Hors Concours. Além disso, a presença nacional se faz presente nas outras mostras do Festival do Rio, com mais 24 títulos se espalhando por toda a programação.

O RioMarket, a seção dedicada ao mercado dentro do Festival do Rio, recebe de braços abertos profissionais do cinema e o público em geral, em mais uma maratona de seminários, workshops e masterclasses, além das já tradicionais rodadas de negócios.

Serviço
Central de Ingressos (Passaporte, Pacote e Credencial)
Postos de retirada de ingresso:
CCLSR - Cine Odeon NET Claro
Kinoplex São Luiz
Estação NET Rio
de 6 a 15 de outubro, das 13h às 21h

Circuito Festival do Rio
CINÉPOLIS LAGOON
Inteira: R$ 22 | meia: R$11
Av. Borges de Medeiros, 1424 - Lagoa / Telefone: 2512-3002
Lotação: Sala 1: 240 lugares
Sala 2: 151 lugares
Sala 3: 162 lugares
Sala 5: 162 lugares
Sala 6: 231 lugares

ESTAÇÃO NET BOTAFOGO
Inteira: R$ 22 | meia: R$11
Rua Voluntários da Pátria, 88 - Botafogo / Telefone: 2226-1988
Lotação: Sala 1: 247 lugares + 2 cadeirantes

ESTAÇÃO NET RIO
Inteira: R$ 22,00 | meia: R$11,00
Rua Voluntários da Pátria, 35 - Botafogo Telefone: 2266-1986
Lotação: Sala 3: 107 lugares + 1 cadeirante
Sala 4: 107 lugares + 1 cadeirante
Sala 5: 104 lugares + 2 cadeirantes

ESTAÇÃO NET IPANEMA
Inteira: R$ 22 | meia: R$11
Rua Visconde de Pirajá, 605 - Ipanema Telefone: 2279-4603
Lotação: Sala 1: 140 lugares + 1 cadeirante
Sala 2: 154 lugares + 2 cadeirantes

MUSEU DA REPÚBLICA
Inteira: R$ 22 | meia: R$11
Rua do Catete, 153 - Catete
Telefone: 98482-7785
Lotação: 74 lugares + 1 cadeirante

CCLSR - CINE ODEON NET CLARO
Inteira: R$ 22 | meia: R$11
Cine encontro: inteira r$ 18 | meia r$9
Praça Floriano, 7 - Cinelândia - Telefone: 2461-0201
Lotação: 547 lugares + 3 cadeirantes

KINOPLEX SÃO LUIZ
Inteira: R$ 22 | meia: R$11
Rua do Catete, 311 - Catete Telefone: 2557-4394
Lotação: Sala 1: 140 lugares + 1 cadeirante
Sala 2: 258 lugares + 1 cadeirante
Sala 4: 148 lugares + 1 cadeirante

ROXY
Inteira: R$ 22 | meia: R$11
Av. Nossa Senhora de Copacabana, 945/A - Copacabana Telefone: 2236-6245
Lotação: Sala 1: 282 lugares + 4 cadeirantes
Sala 2: 282 lugares + 4 cadeirantes

PONTO CINE
Inteira: R$ 8 | meia: R$4
Estrada de Camboatá, 2300,  Guadalupe Shopping - 1º piso Telefone: 3106-9995
Lotação: 73 lugares + 2 cadeirantes

ESPAÇO BNDES
Gratuito | Senhas 1 hora antes
Av. República do Chile, 100 - Subsolo 1  (Metrô Carioca) - Centro
Telefone: 2172-7770 Lotação: 386 lugares

RESERVA CULTURAL NITERÓI
Inteira: R$ 22 | meia: R$11
Av. Visconde do Rio Branco, 880 - Niterói Telefone: 3811-8537
Lotação: Sala 2: 146 lugares + 3 cadeirantes
Sala 4: 79 lugares + 3 cadeirantes

INSTITUTO MOREIRA SALLES
Inteira: R$ 22 | meia: R$11
Rua Marquês de São Vicente, 476 - Gávea Telefone: 3284-7400
Lotação: 112 lugares + 1 cadeirante

CINEMATECA DO MAM
Inteira: R$ 10 | meia: R$5
Av. Infante Dom Henrique, 85 - Flamengo Telefone: 3883-5630
Lotação: 180 lugares

CENTRO CULTURAL JUSTIÇA FEDERAL
Gratuito | Senhas 1 hora antes
Av. Rio Branco, 241 - Cinelândia Telefone: 3261-2565
Lotação: Sala 1: 54 lugares + 2 cadeirantes

TEATRO RIVAL PETROBRAS
Rua Álvaro Alvim, 33/37 - Centro/Cinelândia Telefone: 2240-9796
Lotação: 400 lugares

TEATRO RIACHUELO
Inteira: r$ 22 | meia: r$ 11
Rua do Passeio, 38 - Centro - Telefone: 2533-8799
Lotação: 1.000 lugares

Cine Encontro
Filmes brasileiros seguidos de debate, com a presença de equipe e elenco
Première Brasil - competição oficial
Onde:  CCLSR - Cine Odeon NET Claro R$ 18 (inteira) / R$ 9 (meia)

Première Brasil - Novos Rumos
Onde:  Estação NET Rio 3 R$ 22 (inteira) / R$ 11 (meia)
Première Brasil - Retratos
Onde: Espaço BNDES / Cinemateca do MAM
Gratuito | Senhas uma hora antes

Riomarket
Eventos e debates abertos ao público.
Onde: Sede do Festival
Hotel Grand Meliá Nacional Rio de Janeiro
Hotel Royal Tulip Rio
São Conrado
Inscrições e programação completa disponíveis no site: www.riomarket.com.br

Site do Festival do Rio: www.festivaldorio.com.br

É isso mesmo que seus olhos estão vendo. A intenção de estranheza da artista visual Anelia Loubser certamente desafia sua percepção. Anelia intitulou sua coleção de retratos de "Alienation" - a tradução seria "alienação", mas a brincadeira com Alien + Nation (Nação alienígena) faz o nome perfeito para uma série de retratos que realmente se parecem de outro mundo.

"Eu queria uma coleção de retratos para desafiar o espectador usando táticas criativas com base na citação de Wayne Dyer: ‘se você mudar a maneira como você olha as coisas, as coisas que você olha mudarão’", disse Anelia.

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Confira abaixo algumas dessas imagens e visite também o site de Anelia.